沙孟海全集（全12册）电子版
书名：沙孟海全集
作者：朱关田总编
出版社：西泠印社出版社
出版时间：2010-9-1
册数: 12册
大小：1.46G
格式：pdf
《沙孟海全集》共十二册，其中《书法卷》三册、《篆刻卷》一册、《书学卷》一册、《印学卷》一册、《文稿卷》一册、《书信卷》一册、《日记卷》四册。历时3年编纂的《沙孟海全集》是迄今为止，最为全面系统研究沙孟海先生的文献图录资料，对于深入研究沙孟海以及反思现当代书法艺术发展有深远的意义。
沙孟海曾担任过西泠印社社长，是享誉中外的着名金石学家、考古学家、文史学家和艺术教育家。
沙孟海（1900年－1992年），原名文若，字孟海，号石荒、沙村、决明，鄞县沙村人。出生于名医书香之家，幼承庭训，早习篆刻，就读于慈溪锦堂学校，毕业于浙东第四师范学校。曾任浙江大学中文系教授，浙江美术学院教授、西泠印社社长，西泠书画院院长，浙江省博物馆名誉馆长，中国书法家协会副主席。代表作有《印学史》、《沙孟海书法集》、《沙孟海真行草书集》等。是现代高等书法教育的先驱之一。
但求平正
30岁以前，沙孟海先生临写的碑帖有《集王圣教序》、《郑文公碑》、《张猛龙》等。这一阶段，可称为但求平正阶段。综观沙先生这一时期的书法作品，在为数不多的作品中，楷书作为先生书作的主要书体占据着首要地位。而其精工小楷尤甚多。这可能与先生当时所处的社会环境与文化环境有着重要关系。
务追险绝
进入中年以后，随着学养的日渐丰厚和阅历的渐次拓展。沙孟海先生多用功地关注字的“体势”和章法的“气势’当然，原有精耕细作的楷书不是全然放弃，偶作楷书。譬如48岁所作《修能图书馆记》和50岁所作《叶君墓志铭》即是中年时期楷书的优秀作品，也是沙先生的得意之作。但以楷书为主的创作转向以行草为主的创作是沙孟海先生“既知平正，务追险绝”的艺术观念的转换之始，从以往的以“尚韵”为主的追求到对北碑一派“尚势”为主的追慕，沙先生将自己的艺术观念融于帖学与碑派的熔炉里，燃烧着，冶炼着，企冀艺术个性化的涅盘与再生。沙先生也深知，帖学与碑派是书法艺术不同类型的两种风格，尽管它们之间有着不可分割的姻缘关系和千丝万缕的艺术内在的相同规律，然而毕竟尚韵崇势，各领风骚，既非互相对立，也不能相互替代。要在帖学与碑派中融化自我，走出一条属于自己的艺术之路，实非容易之事。但撷取意态挥洒的帖学和雄浑朴拙的碑派之长是完全可以做得到的。古代崇碑尚帖的书法艺术家都从此中领悟到艺术的无限玄机，使自己的艺术个性得到了淋漓尽致的宣泄。
这一时期沙先生的作品可谓是“既知平正，务追险绝”时期，横跨时近四十年。概可分为前后两个阶段。
大人相
进入80年代以后，随着“新时期”文艺事业的复苏，沙孟海先生迎来了他书法艺术蓬勃向上的春天。沙先生精神勃发，满怀激情地投入到书法艺术创作之中。先生说：“自从林彪、‘四人帮’被粉碎以来，全国形势大好，文艺得到了春天。我虽80之年，还是壮心未已，正想与中年人一道来继续上进，昌硕先生讲‘谓我何求颡有眦，八十翁犹求不已’。”这一时期，沙先生的创作进入一个鼎盛时期：“既能险绝，复归平正。”陈振濂先生在《沙孟海书法篆刻论》文中分析沙先生80年代书风特征时说：“有意为之强调气势和刻意求全的强调技巧，逐渐地为炉火纯青地信手拈来所代替。一切犹豫、彷徨和偶有小获的喜悦，被一种更为大气的风度所淹没。”
先生这个时期的作品，行草书和擘窠大字占据了先生鼎盛时期的主导地位。也正是行草书和擘窠大字使人们看到了有希望的当代书坛。
这一时期的作品，是先生千折百磨后的峰回路转，归于平正，一派玄机。先生的书法风格由秀逸儒雅到浑厚华滋最终归于古拙朴茂，一如草木之由春之绚丽多姿到夏之煊赫灿烂而人于深秋的豪迈深远最终归于冬之空旷无际。先生结字的斜画紧结，不主故常；用笔的侧锋取势，迅捷爽利，锋棱跃然；线条的浑厚朴拙，于纵横之间任其自然，令人羡叹不已。董其昌云：“渐老渐熟，渐熟渐离，渐近于平、淡自然，而浮华利落矣。姿态横生矣，堂堂大人相独露矣。”此语可为沙孟海先生独特书法艺术风格写照。
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摘要：沙孟海是中国现代书法艺术的杰出代表之一，他的书法成就深远且多样。《沙孟海全集（全12册）电子版》作为其书法创作与学术研究的完整记录，为书法爱好者与研究者提供了丰富的学习资源和研究材料。本文将从沙孟海全集的内容结构、书法艺术风格、文化背景以及学术影响四个方面进行详细探讨。通过对这部全集的深入剖析，我们可以更全面地了解沙孟海在书法艺术和文化传承中的独特贡献。同时，本文也对其电子版的特点进行了评析，阐述了其在现代数字化学习中的重要作用。
1、沙孟海全集的内容结构
《沙孟海全集（全12册）》的出版，意味着对沙孟海个人艺术创作和理论研究的全面呈现。全集的内容结构精心安排，涵盖了沙孟海在不同历史时期的主要书法作品、书法理论、以及他对古代书法的解读。第一册和第二册集中展示了沙孟海的初期作品和书法理论。通过对这些早期创作的分析，读者可以追溯到沙孟海书法风格的形成过程，并理解其艺术理念的起源。
中间几册则主要展示了沙孟海在书法创作高峰时期的作品。这个时期的作品风格成熟，技法精湛，尤其在行书和草书方面表现突出。这些作品的收录不仅是对沙孟海书法艺术的全景展示，也是他对传统书法艺术创新和发展的实践记录。每一册的作品都有详细的注释，提供了丰富的背景信息，帮助读者深入理解每一幅作品的艺术价值和历史地位。
最后几册则集中展示了沙孟海在晚年时期的创作以及他对书法教学的总结。晚年的作品展示了沙孟海书法思想的进一步升华，尤其在书法技法与艺术性之间的平衡方面，展现了他深厚的艺术功底与对传统的创新精神。通过这些内容的呈现，全集不仅是沙孟海个人艺术的缩影，也是中国现代书法发展的一个重要阶段。
2、沙孟海的书法艺术风格
沙孟海的书法艺术风格深受传统书法的熏陶，但他在此基础上不断创新，形成了独具特色的艺术风格。他的书法笔力雄健、气韵生动，强调“骨法用笔”，尤其在行书和草书的表现上有着极高的造诣。沙孟海的行书既继承了唐代书法的刚健，又融入了自己的个性，使其行书作品流畅而有力，富有动感。
此外，沙孟海的草书艺术也具有独特的魅力。他的草书脱离了传统草书的“乱”字形，而是追求自由流畅与笔法的极致表达。他的草书中融入了很多个人化的元素，充满了生动的线条感和变化的节奏感，常常令观者感受到一种从字里行间流动的生命力。这种草书风格在其全集中得到了充分体现。
总体而言，沙孟海的书法艺术是一种兼容并蓄、突破传统的艺术追求。他在继承古人的基础上，探索出一种既具个人特色，又能在现代书法艺术中占据一席之地的风格。因此，沙孟海的书法作品既具有传统的内涵，又具现代的表现力，展现了书法艺术的无穷可能性。
3、沙孟海书法的文化背景
沙孟海生于20世纪初，正值中国社会发生剧变的时期。其书法艺术的形成不仅受到传统文化的影响，也深受时代变革的推动。沙孟海的书法作品中蕴含着深厚的文化底蕴。他对于古代书法大师的研究与借鉴，反映了他对中国传统文化的深刻理解和尊重。沙孟海在其书法创作中追求“古人之法”的传承，力求在历史与现实之间找到平衡。
与此同时，沙孟海的书法也深刻影响了20世纪的中国书法发展。随着新文化运动的推进，沙孟海参与了对传统书法的革新和发展，试图在保持传统技法的基础上，结合现代社会的文化需求，创造出适应时代精神的书法作品。在这一过程中，沙孟海不仅是书法创作的先行者，还是书法理论的探讨者和传播者，他的学术研究与创作活动密切交织，深刻影响了当时的书法风气。
沙孟海的书法艺术，不仅仅是个人技艺的展示，它还是对中国文化的一种思考与表达。他的作品承载着时代的文化信息，是20世纪中国书法文化的见证。这种文化背景不仅为沙孟海的作品赋予了深刻的历史意义，也为后世书法爱好者提供了宝贵的文化财富。
4、沙孟海全集的学术影响
沙孟海不仅是一位杰出的书法家，他在书法学术方面的贡献也不容忽视。沙孟海在书法理论的研究上有着独到的见解，他提出的“书法美学”和“书法哲学”理论，在书法界产生了广泛影响。通过《沙孟海全集（全12册）》中的学术论文和书法讲座，我们可以看到他对于书法艺术本质的深刻探索，以及对中国传统文化精髓的再认识。
沙孟海的学术研究注重书法与文化、历史之间的联系。他通过对历代名家的研究，提出了许多关于书法技法、审美标准以及书法与人文精神之间关系的理论，为后来的书法研究提供了理论框架和思考方向。在全集中，沙孟海的许多文章深入探讨了书法的艺术语言，强调书法作品不仅是视觉的呈现，更是文化思想和情感的表达。
此外，沙孟海的教学理念和方法也对当时的书法教育产生了深远影响。他强调书法学习不仅仅是对技巧的掌握，更是对书法背后文化和思想的理解。沙孟海全集中的一些教学文章，至今仍为书法教育提供了有力的参考。通过这些理论的学习，书法爱好者和学者能够更好地理解沙孟海的创作思想，并将其应用于实际的书法创作和研究中。
总结：
《沙孟海全集（全12册）》不仅是一部艺术作品的集大成之作，更是一部文化研究的经典。它通过对沙孟海艺术创作与学术思想的全面呈现，帮助我们深入了解20世纪中国书法的艺术风貌与文化传承。全集内容丰富，涵盖了沙孟海的书法艺术、学术研究、教学经验以及其时代背景的多维度分析，使其成为研究中国现代书法不可或缺的重要参考。
通过《沙孟海全集（全12册）电子版》的阅读，我们不仅能够欣赏到大师的经典书法作品，还能深入挖掘其书法背后的理论与思想。这部全集的出版，无疑为当代书法爱好者提供了宝贵的学习资源和研究素材，也为书法艺术的传承与发展作出了积极贡献。
本文由nayona.cn整理
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