中国民间美术全集 全6册/中国美术分类全集 2002清晰
魅影
•
•
历史 如何自学 占星术 占星教程网盘 塔罗牌教程百度网盘
注意:《中国民间美术全集》是电子版(本站电子资料大部分是PDF格式,极少部分为DJVU格式。非txt epub azw3 mobi doc exe uvz pdg等格式),不是纸书,不发快递,付款后自动发货,弹出百度云盘下载地址和密码,自己下载即可!(下载后可用电脑、手机、平板电脑阅读,阅读后如感兴趣,可以去书店购买相应的纸资书籍)
《中国民间美术全集》PDF电子书全6册,由美术出版社2002年出版,为《中国美术分类全集》之一。
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
民间美术是相对于宫廷美术、文人美术等美术形式而存在的,具有原发性的,直接来源于人民大众的美术形式。中国是有着几千年悠久历史的文明古国,创造过为世人瞩目的优秀文化遗产。民间美术作为中国历史文化的投射,是民族文化中无比绚烂的一页,是中国人特有思维方式与表达方式的反映。民间美术将吉祥的内容与美的形式融为一体,表现了喜庆、乐观、吉祥的人生态度和生命的完美境界。其质朴、自然、充满人性化的表现形式,具有卓越的创意和独特的风格,并且涵盖着广博的传统文化精髓。民间美术与人类社会有着天然的亲合性,能够在瞬间扣人心弦,使人产生丰富联想和美的共鸣,使人的心灵获得激荡和铸造。它所产生的愉悦和美感,能使形式的审美因素超越时空,震撼人们的心灵,它沟通了人类共同的心理倾向和共同的感觉经验,必然导致人们具有共同的审美基础,使处于不同目标与不同角度的人,从积淀下来的形式中,感受到不同层次的内容。民间美术就像一条纽带,把不同时代、不同文化传统、不同文化氛围中的人,在深层意识中连接起来。
Sgj万圣书城
民间美术是鲜活的艺术,要保护与传承。 “民族民间文化是我们的根,是文化发展的源泉。这是我们的母亲文化,我们不能忘了‘回家的路’。因为人的情感需要它,人的心理需要它,我们走向未来需要它。” 中国民间美术是中华民族亿万劳动群众为了满足自身与社会生活需要而创造的艺术,它的文化内涵和艺术形态,代表着民族文化群体的中国本原宇宙观、美学观、感情气质、心理素质和中华民族的民族精神。民间美术因其独特造型与审美方法,产生出鲜明的美感特点,质朴与淳厚所蕴藏着的民族精神,具有强大的生命活力。在我国广大农村中,丰富多彩的民间美术是人们生活与情感传达的重要文化载体。天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍坊等地的民间年画,无锡泥人,陕西、河北、山东的剪纸与民间玩具、皮影,户县、金山、邳州的农民画与舟山渔民画,充分发挥了渔民和农民的想象力和创造才能,富有民族特色与充满鲜活的艺术生命力。 然而千百年来形成的将艺术强分尊卑,将民间美术视为粗俗简陋东西的观念使民间艺术的活力受到损害,许多优秀的民族美术成果不能保留下来,民间美术被视为落后的手工业而遭到抛弃。民间美术作为中国民俗文化的组成部分,其艺术价值远远超越了民间美术本身,具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵,是中华民族文化的凝集和结晶。
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
《中国民间美术全集》书目:
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
中国民间美术全集 绘画卷
Sgj万圣书城
中国民间美术全集 雕塑卷
Sgj万圣书城
中国民间美术全集 饰物卷
Sgj万圣书城
中国民间美术全集 玩具卷
Sgj万圣书城
中国民间美术全集 演具卷
Sgj万圣书城
中国民间美术全集 剪纸卷
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
《中国民间美术全集》出版说明:
Sgj万圣书城
人类创造文化一开始就是精神与物质并重。人的自身经证明,物质生活与精神生活必须茺调发展,任何一项都不可缺少。就艺术来説,每个人都是艺术的创i告者,都在按照自己的兴趣、喜好和需要从事艺术的活动,儘管这种活动一开始是幼稚的、粗糙的,可是大家都在自发地做,从中得到一种“自娱”的快乐,有的在寰践经验中也将艺术提高了。当人类在社会上分出了阶层,一部分人要爲另一部分人服务的时候,那爲人服务的一部分人中便有专门从事艺术的人,以取说于他所服务的对象,也就是“娱他"。在这时候,艺术也分出两个层次一一.一劳动群衆自娱的和将艺术用来娱他的。前者带有业余的性质,后者则带有专业性。专业性的艺术虽然高于业余的,但它是在这基础上发展起来的,这种关系己经延续了数干年,并且仍将纽绩存在下去。
Sgj万圣书城
每个或家和民族都有自己的历史,并积纍起本或本民族的文化。正如以上所説,文化又有不同的层次,形成了各自的特点,其中的艺术不仅最有持色,也最爲活跃。当人们敞开心扉,表述自己的喜怒哀乐时,往往是通艺术的形式。因而艺术最能够反映出广大人民的生活和心态。所谓“阳春白雪’,和“下里巴人",虽是指音乐而言,实际美术也是如此。由此説明在艺术的层次中有高下之分,即所谓“其曲高,其和弥寡”。这种关系也可解释爲高雅与通俗、上层与基层的区别,基本上也就是民间艺术与专业艺术的关系。
Sgj万圣书城
我国民间艺术的作者主要是广大农民、牧民和手工艺人,不仅因爲民族衆多、人口衆多、地域广大,其艺术的形式也繁杂多样,寰用与欣赏兼有,并表现出强烈的地方色彩。民间美术是民间艺术的一个重要门类,它以造型爲主,诉诸人的视觉官能。由于视觉艺术的载体品类衆多,特别显得绚丽多彩,几乎使用了所有的天然特质材料来塑造形象,无处不表现出劳动者的智慧和才能。他们絶大多数没有经过专门的艺术训练,从事艺术活动完全出于自发,爲了表达自己的情感和生活的需要,所以无拘无束,不带任何艺术规範上的框框,颇有“放手直干"的味道。虽然有的作品显得稚拙、粗犷,不合艺术的“常规",但是从不矫揉造作,反而透出了质朴、率真,表觋出淳风之美。不论从内容到形式,都反映了一种美好的追求、对生活的热爱、对乡土的真情、对理想的追求、对幸福的祈望。并由此体现出一种乐观、向上的精神,形成了我1门民族的风貌和民族的气派。
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
三十年的农业社会造就了朴实的农耕文化。男耕女织和自给自足的生活模式也形成了相应的观念。在封建社会时代,“三从四德。本是对妇女的一种歧视和束缚,然而民间“女红”(女功、妇功)便是古代规定下来的“四德”之。颇有意味的是,政治上的束缚转化成了艺术发展的有利条件。且不谈历史的功滑,民间艺术在我或的普遍发展并取得相当高的成就,是与此相关的。这是历史的事实。虽然有人説过去的农村妇女大都未受涡教育,更没有受过觋代型的专业艺术教育,艺术在她们手上怎能发展得很高呢?要知道,这是上干年的文化积澱,就像古代的画家也不曾受过糸统的艺术教育一样,在长期的磨炼中同样能够达到一定的水平。在那个时代,几乎所有的少女到七八岁时都要开始动刀动剪、操针弄綫。她们在实际的氛围中受到熏陶,産生兴趣而有所追求;母教女,姐教妹,周围几十里的亲友们相互交往,形成一个大範围的切磋艺术的活动空间。就以剪纸来説,它的发展轨迹是从刺綉花样到“窗花”等室内奘饰。刺綉花样的産生与1专播也有两条綫:一条是专业剪花艺人的作品,他们多是在城镇中设摊卖艺的男性;另一条綫便是农村妇女。在方圆几十里的若干村庄内,总有几位剪纸的高手,年轻的“巧姑娘"、“巧媳妇"和老年的“花姆。(福建沿海对剪纸老人的尊称)。从她们那裏求得花样,初学者照着剪,会剪者剪边琢磨,有可能改动一朵花儿或者两片叶儿,那些悟性高、手剪活的年轻人从中得到啓发,索性另外剪出了新花样。这是一个带有历史性的和集体跬的创作过程,而且是在一个地区内完成并逐渐上升。所以看一个地区的剪纸,有些作品大同小异,几乎找不出原创者是谁。
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
确实,在民间艺术中藴着一种人间的真美,那是在美学书中找不到的。不仅是在作品本身,还包括作者与作品的关系、艺术的目的、审美的要求、人与人之间的和谐,以及创作本身的方法、技巧和相的素养等。四98年我写过一篇文章,题名爲《中国民艺学发想》,提出了一些设想和具体问题。如于民艺的定义和内涵,民艺的研究宗旨、对象、分类、方法以及比较研究等。近十五年来的研究证明,不但可以确立,而且在内容上扩展得很大,有许多涉及到艺术的基本原理和一般创作上长期争论不决的问题,在民间艺术上都能得到解释。原因也很的单,就是民间艺术的创作比较单纯,没有社会上若干非艺术因素的干扰,反映在理论上就容易看得清楚。所谓“猴体解剖是人体解剖的一把钥匙”,其原因正在于此。
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
建立中国的“民艺学”不仅可以解决许多艺术的理论问题,对认识民间艺术自身的特质和价值也必将会起深化的作用。长期以来,社会上包括在艺术界歧视民间艺术的迂腐思想非常严重,所谓“不登大雅之堂”,不仅是旧文人的陈旧观念,也影响了其他不少人。这是我文化发展不平衡的一个重要原因。
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
雅俗之争是历来文人议论的一个焦点。有些自诩爲雅士的人看不起民间的艺术,以爲那些来自乡间的东西粗、俗、野、土。殊不知,“相"者不一定是粗陋草率,“俗”者不一定是俗不可耐,“野”者不一定是野鄙无驯,“土”者不一定是土顽愚钝。民间艺术的高超在于质朴和淳美,因而在技巧上也往往会出岘惊人的效果。西方的艺术家称赞中国画的画鱼,鱼在画面上优游自得,并没有画出水来,假若真要画水,鱼儿也就看不见了。这是中或人的传糹充思维。民间画莲花,固然有浮在水面上的莲叶、莲花、莲蓬,以及围绕于花的蜻蜓、蝴蝶等;有趣的是,那花叶可直接通向水中,连着藕、围着鱼,同样是不画水。这使我们想起了“江南可采莲"的古诗来,那种奇格回转,令人回味无穷。
Sgj万圣书城
Sgj万圣书城
圆满、祥和、吉庆、福祉,表现出中或人共同的心理要求,民间年画艺人的创作口诀中有“画中要有戏,百看才不腻",“出口要吉利,才能合人意"的话,也説明艺术怎样才能谪应大衆的要求。长期以来,从画理到画法,从构图到配色,可説形成了一套较完整的经验,有待于深入研究、发扬光大。
Sgj万圣书城
古代称民间歌謡爲“风"。民歌出自劳动者,所谓“劳者自歌",通过民歌抒发他们的情感。《汉书·艺文志》:“故古有采诗之官,王者所以观风俗,知得失,自考正也。《诗经》三百篇,其中有多半被称爲“国风",即“十五国诗”的民俗歌謡。朱熹《诗集传》説:“国者,诸侯所封之域;风者,民俗歌謡之诗。谓之风者,以其被上之化以有言,而又足以感人如物,因风之动以有声,而其声又足以动物也。"关于古代采诗(采风)的制度,虽然有人提出了怀疑,甚至认爲“国风"也不全是民歌,但至少承认有一部分是民歌。这就足以説明,早在两三干年之前人1门已对这种民间艺术加以重视,并经孔子的整理成爲儒家的经典。
Sgj万圣书城
民歌爲“民俗歌謡之诗",而被视爲“国风";那麽民间美术则是无声的诗、有形的诗,也是一种“风"。这是很值得珍重的一宗民族文化财富。对于在大衆生活中已经消失了的东西,还能够见到少数的凤毛麟角,应该视爲重要的文化遗産;对于仍然见于大衆生活之中的应该视爲活的传统。我们必须清醒地认识到,今日之民族文化发展,已由过去的自发性进入到自觉性的时代。对于一个伟大的民族来説,亻专统文化的厚积是好事而不是坏事,应该继承发展,使其延续下去,最低是保住传糹充文化的“火种”,不致熄灭和中断。因爲在传统文化中保存着高贵的精神品质和优秀的基因,一旦发挥出来,将会形成无穷的力量,其意义是深远的、无可估量的。 Sgj万圣书城
有需要联系v;hx-hx4
摘要:中国民间美术自古以来承载着丰富的文化内涵,展示了中国人民的智慧与审美。作为中国美术领域的重要组成部分,中国民间美术全集(全6册)在2002年由《中国美术分类全集》推出,深刻展示了这一艺术形式的多样性与深度。本文将从四个方面对《中国民间美术全集 全6册/中国美术分类全集 2002清晰》进行详细阐述:一是民间美术的历史与背景,二是该全集的艺术价值与学术意义,三是全集中的代表性作品与分类,四是该全集对当代文化的影响。通过对这些方面的分析,可以更好地理解中国民间美术的魅力及其在文化传承中的重要作用。
1、中国民间美术的历史背景
中国民间美术作为中国文化的重要组成部分,其历史可以追溯到几千年前的原始社会和封建时期。早期的民间美术主要是通过口耳相传和手工制作的形式得以传承和发展。无论是陶器上的装饰,还是民间木雕、刺绣等工艺品,均反映了古代劳动人民对自然、生活和美的独特理解与表现。
在中国封建社会的各个时期,民间美术在满足日常生活需要的同时,也逐渐形成了各具特色的地域风格。例如,北方的剪纸、南方的刺绣、东南沿海的漆器等,不同地区的民间艺术风格随着历史的演进和民众生活的变迁不断变化,展现出极强的地方色彩和传统习俗。
中国民间美术并非单一的美学表现,而是与社会生活、宗教信仰、节庆习俗等紧密相关。许多民间艺术形式被用来表达对自然神灵的崇拜,或是承载着丰富的民间故事和传说,充满了神秘色彩。例如,年节期间的年画、庙会上的彩绘等,不仅具有装饰性,还往往承载着驱邪避灾、祈求安康的文化寓意。
2、《中国民间美术全集》的艺术价值与学术意义
《中国民间美术全集 全6册》不仅是对中国民间艺术的系统性整理,更是对这一领域的艺术价值与学术价值的充分挖掘。该全集由多位学者、专家共同参与,旨在通过分类编纂,展示中国民间艺术的独特魅力和历史价值。它的出版,不仅填补了中国民间美术研究领域的空白,也为后人提供了宝贵的文化遗产。
从艺术的角度来看,《中国民间美术全集》将中国民间艺术的多样性与丰富性呈现得淋漓尽致。从精美的刺绣、纸艺到形态各异的泥塑、木雕,全集中的每一件作品都展现了中国传统工艺的高超技艺与艺术风范。此外,全集中的许多艺术品均具有很高的观赏性和历史价值,尤其是一些几乎失传的传统技艺,通过此全集得以重现,成为当代研究者了解民间艺术的重要参考资料。
学术上,这部全集不仅是对中国民间美术进行分类和总结,更是通过系统的阐述推动了民间艺术学科的深入研究。它不仅关注到传统民间艺术的美学特征,也探讨了艺术形式背后的社会文化背景。通过多角度的分析,这部全集为当代艺术学者提供了一个跨学科的研究平台,促进了中国民间美术与其他学科(如民俗学、社会学、历史学等)的交叉研究。
3、全集中的代表性作品与分类
《中国民间美术全集》涵盖了从唐代至清代的民间艺术作品,并对其进行了细致的分类与研究。全集将民间艺术分为多个大类,其中包括绘画、雕刻、陶瓷、刺绣、织锦、漆器、木雕等多个领域,每个领域下又细分为更具体的类别。每一类的作品都有着独特的风格和技法,展现了中国民间艺术在不同历史时期的发展演变。
其中,年画作为中国民间美术的重要组成部分,具有浓郁的地方特色与鲜明的时代印记。无论是“杨柳青年画”还是“桃花源年画”,每一幅年画都凝聚了画家对节日、生活和人文情感的独特理解。在全集中,年画被专门分为一个大的章节,涵盖了不同地区、不同历史阶段的年画作品,具有很高的研究价值。
另一类代表性作品是中国的木雕艺术。木雕作为一种集实用与装饰于一体的艺术形式,广泛应用于民间建筑、家具、宗教器物等方面。全集中收录了大量珍贵的木雕作品,展示了不同地区的雕刻技艺和风格差异。例如,福建的“泉州木雕”和广东的“佛像木雕”,每一处雕刻都融入了浓厚的地方色彩和文化传统。
4、全集对当代文化的影响
《中国民间美术全集》的出版对于当代文化的影响是深远的。首先,它为民间艺术的保护与传承提供了理论依据和实践指导。在现代化进程中,许多传统的民间艺术面临着消失的危险,而《中国民间美术全集》的问世,促使人们更加重视这些艺术形式的保护和研究。它不仅为传统手工艺的传承提供了知识支持,也为新一代的艺术家提供了创作灵感。
此外,全集的影响不仅限于艺术领域,它还对现代设计和文化创意产业产生了重要启发。在当代设计中,许多民间艺术元素被巧妙地融入现代艺术创作,形成了“传统与现代相结合”的新风格。例如,民间刺绣、剪纸等传统元素在当代服装设计、室内装饰中得到了广泛应用,推动了传统文化的现代转化和创新。
在文化全球化的背景下,《中国民间美术全集》为世界提供了一个全面了解中国传统艺术的窗口。通过对全集的学习和研究,外国读者能够更好地理解中国民间艺术的内涵与价值,从而促进文化的交流与融合。全集的出版不仅是对中国传统文化的一次总结,也是对全球文化多样性的贡献。
总结:
通过对《中国民间美术全集 全6册》内容的详细解读,我们可以看到中国民间美术的广泛性、深刻性和多样性。这部全集不仅是对民间艺术的系统整理,也是对中国文化历史和民俗的全面展示。它让我们对中国传统艺术有了更加深刻的认识,也为现代艺术创作和文化产业提供了源源不断的灵感。
总之,《中国民间美术全集 全6册》是一部集学术性、艺术性和文化性于一体的重要著作。它不仅承载了中国传统文化的精髓,也为未来的研究和创作提供了宝贵的资源。随着这部全集的影响力不断扩大,更多人将走进中国民间艺术的世界,感受到其中的艺术魅力与文化底蕴。
本文由nayona.cn整理
点击联系需要东西方神秘学学习资料,专业的咨询
有需要联系v;hx-hx3
有需要联系v;hx-hx3
有需要联系v;hx-hx3如果对你有一点点帮助,欢迎打赏~~~
联系我们
关注公众号