中国美学通史 5 宋金元卷PDF格式文档图书下载
哲学宗教
- 作 者：叶朗主编
- 出 版 社：南京：江苏人民出版社
- 出版年份：2014
- ISBN：9787214092366
- 标注页数：379 页
- PDF页数：389 页
图书介绍：本书是叶朗主持的教育部人文社科重大研究项目《中国美学通史》的第五卷即宋金元卷。本卷从宋金元时期的历史出发，对宋金元时期的美学史做了全面、系统的论述。从社会形态的发展来说，宋金元是中国古代社会最为成熟的时期，思想文化发生转向，有前期儒学向后期理学即所谓新儒学转变；从政治结构来说，周边民族进一步壮大进而建立全国性王朝；从经济结构来说，商品经济进一步发展，市民文化、商业文化繁荣；从士大夫的精神生活来说，方式和内容丰富多彩。凡此诸端，都对美学的发展产生重要的影响。本卷完整地展现了这个时期美学发展的面貌，内容包括：宋代社会文化与美学风貌、宋代政治家的美学思想、宋代理学家的美学思想、宋代文艺家的美学思想、宋代美学的休闲旨趣与风貌、金元美学思想等。宋代政治家如司马光、王安石，文艺家如“三苏”、欧阳修、李清照、辛弃疾、文天祥，书画家如米芾、黄庭坚、“元四家”，金石考古家赵明诚等，理学家如朱熹等，在美学思想上颇有建树，是美学史上的代表性人物，本卷都做了比较充分的论述。
查看更多关于中国美学通史 5 宋金元卷的内容
有需要联系v；hx-hx4
摘要：《中国美学通史 5：宋金元卷》深入探讨了中国宋、金、元时期的美学思想与艺术风貌，阐述了这一时期美学观念的变化及其历史文化背景。本卷通过分析艺术创作、文人审美、理论流派以及艺术形式的演变，展示了宋金元三朝美学的独特性及其影响力。宋代的文人画和理学思想，金代的契约精神与传统美学的结合，元代的戏曲和杂剧等艺术形式的兴起，都是本卷的重要内容。本卷不仅是对这一时期美学思想的总结，也是对中国传统文化传承与变革的深入剖析，能够帮助我们理解中国古代艺术的内在逻辑和深刻价值。
1、宋代美学：文人理学与艺术创造
宋代是中国历史上一个文化和艺术繁荣的时期，宋代的美学思想深受理学影响，尤其是儒家思想的主导地位对艺术创作和审美趣味产生了深远的影响。在这一时期，文人的身份与艺术创作紧密联系，文人画作为一种独立的艺术流派应运而生。文人画不仅强调个人情感和内在表达，还注重自然之美与人的精神境界的统一。艺术家追求的并非外在的精致工艺，而是内在的气质与修养。
理学的盛行对宋代的美学产生了重要影响，理学家如朱熹等人提倡内省、克己、追求天人合一的境界，这一思想也深深融入到艺术作品中。画家往往通过艺术创作表达个人的修养与精神追求，强调“意境”与“气韵”的统一。例如，宋代的山水画家如范宽、李成等通过表现自然景观的宏大和清逸，反映出他们对宇宙与人生的深刻理解。
此外，宋代美学强调“简”与“自然”，艺术家不追求过多的装饰与技巧，而是注重自然和朴素的美。宋代的书法也呈现出同样的趋势，讲求自然流畅、去繁就简。宋代的美学思潮为后来的艺术流派奠定了基础，特别是对明清时期的影响，仍然显而易见。
2、金代美学：契约精神与艺术风格
金代的美学思想受到契约精神的影响，表现为一种较为严谨和务实的艺术态度。金朝建立之初，社会动荡，文化风气受到来自北方民族的影响。尽管金代继承了宋代的传统文化，但其美学思想更多地强调实际性与实用性，这一点在金代的工艺品和建筑艺术中尤为突出。
金代的艺术风格融合了北方游牧民族的粗犷与中原传统的精细，呈现出一种新的艺术面貌。金代的雕刻艺术，尤其是在佛像和宗教艺术中的表现，体现了这一时期艺术的严肃性与朴素性。金代的绘画艺术虽然不如宋代那样繁荣，但其独特的审美趣味与技术创新仍然具有一定的影响力，特别是在人物画和壁画方面。
此外，金代的美学在理论层面上也有所发展，尽管没有宋代理学那么系统，但对于艺术与人生关系的思考依然存在。金代的艺术家们常常通过艺术作品表达对社会伦理、道德与责任的理解，艺术创作成为了契约精神和社会责任的一部分。
3、元代美学：戏曲与杂剧的兴起
元代是中国戏曲和杂剧发展的黄金时期，其美学特征表现在艺术形式的创新和审美趣味的变化上。元代的戏曲艺术，特别是元杂剧的兴起，为中国传统戏剧的发展奠定了基础。元杂剧不仅在形式上更加多样化，还在内容上更加贴近民众生活，具有强烈的现实主义色彩。
元代的美学思想强调艺术的表现性与情感的直接表达，戏剧作品中常常融入大量的夸张和象征，增强了作品的戏剧性和视觉冲击力。同时，元代艺术家注重通过戏剧表演来表达人物的内心世界，强调情感的真实性与深刻性。这一时期的艺术创作突破了宋代理学的拘谨，追求的是更加自由和生动的艺术表达。
元代美学思想中的“天人合一”理念，也体现在戏曲艺术中，戏剧创作不仅仅是对情节的叙述，更是对人生哲理的深刻揭示。元杂剧中的人物常常在天命、社会责任与个人情感之间挣扎，展现了深刻的人性探索。同时，元代的音乐、舞蹈等艺术形式也开始与戏剧相结合，推动了中国传统表演艺术的全面发展。
4、宋金元美学的互动与传承
宋金元三代的美学思想和艺术风格尽管各有特色，但它们之间有着密切的互动与传承。宋代的理学和文人画为金元时期的艺术创作提供了思想基础，而金代与元代的艺术形式和美学观念则在某种程度上推动了宋代美学的深化与发展。可以说，宋金元三代的美学形成了一种相互借鉴、相互交融的局面。
宋代的文人画和理学思想对金元两代的影响是深远的。虽然金代的艺术风格较为质朴，但宋代理学的审美观念依然影响了金代的艺术家。元代则进一步突破了宋代和金代的传统，创造了新的艺术形式，特别是在戏曲与杂剧的形式上，元代艺术家展现了极强的创新精神和艺术表现力。元代的戏剧与宋金时期的绘画、雕刻等艺术形式相互交织，表现出丰富的文化和艺术交融。
总体而言，宋金元三代的美学思想体现了中国古代艺术的多元性与复杂性，它们的美学观念和艺术形式之间并非割裂，而是相互渗透和影响。宋代的文人画和理学美学、金代的艺术实用性、元代的戏曲创新，都成为了中国传统艺术发展的重要组成部分。
总结：
通过对《中国美学通史 5：宋金元卷》的分析，可以看出宋金元三代的美学思想及其艺术形式具有深刻的历史背景和文化意义。宋代的文人画、金代的实用主义艺术风格以及元代戏曲的崛起，展现了中国古代美学思想的多元性和复杂性。这一时期的美学成就不仅影响了当时的艺术创作，也为后代艺术家提供了丰富的思想资源和创作灵感。
宋金元三代的美学思想，不仅仅是对艺术创作的指导，更深层次地反映了中国古代社会的思想观念和文化传统。通过对这一时期美学的探讨，我们能够更好地理解中国传统艺术的内涵，并为当代艺术创作提供借鉴和启示。
本文由nayona.cn整理
联系我们
关注公众号
微信扫一扫 
支付宝扫一扫 
