《艺术小史：从史前岩画到当代艺术》夏洛特·马林斯

如何自学占星术占星教程网盘塔罗牌教程百度网盘

《艺术小史：从史前岩画到当代艺术》夏洛特·马林斯【文字版_PDF电子书_】

书名：艺术小史
作者：[英] 夏洛特·马林斯
出版社：上海三联书店
译者：黄格勉
出版日期：2024-10-10
页数：469
ISBN：9787542686534

8.1
豆瓣评分

孔网购买

点击喜欢

全网资源sm.nayona.cn

内容简介：

一本包罗万象、契合当下的艺术入门书。艺术史研究者夏洛特·马林斯以娓娓道来的讲述，带领读者穿行于辽阔多样的艺术世界，领略从10万年前至今的艺术魔法。

从洞穴绘画的起源，到秦始皇打造兵马俑的创举;从印象派、立体主义等流派轮番登场，到当代艺术百花齐放，成为强大的社会变革力量;从沙龙展的出现，到大型博物馆和连锁画廊的兴起……在历史长河中，见证艺术的诞生、交融与演变，掌握艺术新动向。

通过本书既能一睹米开朗琪罗、葛饰北斋、莫奈、杜尚等大师的风采，解锁数百件名作背后的奥秘，也能发现那些常被艺术史忽视的创作者和作品，以多元视角重新品味艺术之美：从古希腊黑绘大师，到拜占庭佚名艺术家;从首位宫廷女画家，到“游击队女孩”的街头海报;从影响毕加索的非洲面具，到碧昂丝的卢浮宫音乐短片……艺术的故事不断更新，谁将成为未来的讲述者?

作者简介：

夏洛特·马林斯(Charlotte Mullins)

出生于1972年，艺术史学者、艺术评论家、BBC艺术节目评论员。先后就读于伦敦大学考陶尔德艺术学院、曼彻斯特大学、萨塞克斯大学。曾任《艺术评论》(Art Review)、《维多利亚与阿尔伯特博物馆馆刊》(V&A Magazine)、《艺术季刊》(Art Quarterly)等艺术刊物的编辑，并多次担任艺术奖项的评委。二十余年来，马林斯发表了大量关于当代艺术、建筑、设计和艺术史的文章。出版过《当代艺术的人物画创作》《女性主义艺术小史》等十余本关于视觉艺术的着作。

译者简介

黄格勉，北京大学艺术史论及经济学双学位，伦敦大学学院博物馆学文学硕士。现为艺术从业者和自由译者。译有《伦勃朗的眼睛：天才与他的时代》(合译)。

摘要：《艺术小史：从史前岩画到当代艺术》是夏洛特·马林斯为广泛读者群体编写的艺术史概览，旨在通过生动的语言和精辟的分析，展示艺术的起源与发展过程。全书从史前的岩画和雕刻入手，追溯至古代文明的艺术表现，再到近现代艺术的演变，最终探讨了当代艺术的多样性与挑战。作者通过对不同历史时期艺术作品的解析，揭示了文化、社会及技术如何共同塑造艺术形态与艺术家思维。这本书不仅适合艺术初学者，也为专业学者提供了不同的思考视角。本文将从四个方面详细探讨《艺术小史》这本书的内容，分别是史前艺术的开端、古代艺术的辉煌、近现代艺术的转型以及当代艺术的多样性。

1、史前艺术的开端

史前艺术，尤其是岩画和雕刻，是人类艺术的最早表现形式。《艺术小史》对史前艺术做了详细的描述，指出早期艺术的起源与人类对自然环境的反应密切相关。史前人类通过绘画和雕刻等方式记录他们的生活和信仰，甚至是对动物的崇拜和狩猎活动的图示。马林斯认为，这些作品不仅是艺术的起步，也是古代人类精神世界的直接映射。

在书中，马林斯具体分析了如法国拉斯科洞窟和西班牙阿尔塔米拉洞窟的岩画，这些遗址被认为是史前艺术的代表。她指出，岩画中的动物形象不仅有艺术的美感，还蕴含了强烈的象征意义。这些作品是早期人类试图理解和与周围世界互动的产物，表现了当时人类的生存智慧和情感表达。

马林斯还进一步探讨了史前雕刻的意义。例如，在非洲和美洲的一些古代遗址，雕刻作品常常与宗教祭祀和仪式相关。这些雕刻不仅是宗教信仰的表现，也为我们今天理解早期人类社会的结构和文化提供了宝贵的线索。史前艺术的独特性在于，它没有复杂的技术支持，却能通过简单的线条和形状传达深刻的思想。

2、古代艺术的辉煌

进入古代文明，艺术的发展进入了一个全新的阶段。《艺术小史》详细阐述了古代文明中，如古埃及、古希腊和古罗马的艺术成就。这一时期的艺术不仅具有高度的表现力和技术水准，还融入了强烈的文化和宗教色彩。在古埃及，艺术与宗教紧密结合，艺术作品往往是为了神祇的崇拜而创作，展现了对永恒生命的追求。

古希腊的艺术则强调人类理性与美的追求。马林斯在书中特别提到，古希腊雕塑作品，如《拉奥孔群像》和《戴奥尼索斯的酒神像》，以其理性与激情并存的形式，展现了人类身体的完美和运动之美。古希腊的艺术家对人体的研究达到了极致，雕刻出许多精美的雕像，这些作品至今仍是西方艺术的经典。

此外，古罗马的艺术虽然受到古希腊影响，但其更注重现实主义的表现。罗马的壁画、马赛克和雕像展示了日常生活的场景，以及皇权的象征，具有强烈的纪实性质。马林斯指出，罗马艺术的特色在于它的功能性和纪实性，这种现实主义的传统一直延续至近现代。

3、近现代艺术的转型

随着文艺复兴的到来，西方艺术迎来了一个重要的转型期。马林斯在《艺术小史》中详细描述了文艺复兴时期的艺术革新，特别是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等大师的作品。文艺复兴的艺术家重新发现了古代文化的美学思想，同时融入了科学的元素，艺术作品不仅追求视觉美感，还强调人体解剖学、光影效果和透视法则。

进入18世纪和19世纪，随着工业革命和社会变革的发生，艺术创作发生了剧变。马林斯分析了从浪漫主义到印象派再到现代主义的艺术潮流。例如，印象派画家如莫奈、雷诺阿通过独特的笔触和色彩表现光与影的变化，挑战了传统的艺术观念。此外，现代主义的兴起也标志着艺术探索的不断深化，艺术家们开始打破传统的规则和框架，实验新的表现方式。

在这一时期，艺术家的个人情感和对社会变革的反应成为艺术创作的重要动力。马林斯指出，现代艺术不仅是一种审美追求，更是社会文化反思的产物。从毕加索的立体主义到马蒂斯的野兽派，艺术形式的多样性和抽象化的发展，反映了时代的变革和人类思维的多元化。

4、当代艺术的多样性

进入20世纪后半期及21世纪，当代艺术呈现出前所未有的多样性。《艺术小史》着重介绍了当代艺术的几个重要特点，其中包括全球化对艺术的影响、艺术形式的跨界融合以及对社会政治的深刻回应。马林斯特别提到，艺术不再局限于传统的绘画和雕塑形式，而是通过装置艺术、表演艺术和数字艺术等新兴媒介，表达对现实世界的不同见解。

当代艺术强调个体表达和实验精神，艺术家们不再追求统一的美学标准，而是探索多元化的艺术语言。从安迪·沃霍尔的波普艺术到村上隆的“超扁平”艺术，艺术家们借助大众文化、消费主义和科技进步等元素，打破了艺术的传统界限，创造出丰富的视觉语言。

此外，全球化背景下的当代艺术更强调跨文化交流与互动。马林斯指出，当代艺术作品往往跨越国界，借用不同文化和传统的元素，展现出全球化时代的艺术特征。与此同时，许多当代艺术作品也对社会问题进行批判和反思，尤其是在性别、环境和政治领域。艺术成为了一种重要的社会议题表达方式。

总结：

《艺术小史：从史前岩画到当代艺术》通过简明扼要的语言，将复杂的艺术史呈现给读者。它不仅是一本艺术入门书籍，也是对西方艺术传统及其变迁的一次深刻思考。马林斯通过详细的历史叙述和作品分析，使我们更好地理解了艺术与社会、文化和技术之间的互动关系。

从史前的原始表达，到古代艺术的辉煌，再到近现代艺术的不断转型，最后到当代艺术的多样性和全球化发展，马林斯以清晰的脉络展示了艺术如何与时代精神相契合。通过阅读这本书，读者不仅能够获得艺术史的基本知识，还能从中获取对当代艺术的新视角。

本文由nayona.cn整理

点击联系需要东西方神秘学学习资料，专业的咨询

只要网页介绍资料，全部都有，还有很多还没来得及更新
每天更新200-300款资料
全网最大最全的神秘学资料平台
请需要什么资料，直接在对话框直接联系我，24小时在线，方便快捷
请需要什么资料，直接在对话框直接联系我，24小时在线，方便快捷
请需要什么资料，直接在对话框直接联系我，24小时在线，方便快捷