《上街!寻找超艺术托马森》(大平面WILD PRESS·书系)赤濑川原平【文字版_PDF电子书_】
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| 书名:上街!寻找超艺术托马森 作者:[日] 赤濑川原平 出版社:光启书局 译者:唐诗 出版日期:2024-10 页数:448 ISBN:9787545220100 | 8.3 豆瓣评分 | 孔网购买 | 点击喜欢 | 全网资源sm.nayona.cn |
内容简介:
什么是超艺术托马森?是附着于土地或建筑,且被保存得很美的无用之物,也是日复一日的熟悉街道中埋藏的独特趣味。
本书为风靡日本、至今不衰的“路上观察学”“考现学”经典着作,目前依然常常杀入日本亚马逊社会学畅销榜前十。作者赤濑川原平在偶然散步于东京街头时,发现了一座不通往任何地方但被悉心保存的楼梯,至此开始了对整个都市的另类探索,掀起了一场观察街头和认识附近的运动,并于1986年与建筑家藤森照信、插画家南伸坊等人发起“路上观察学会”。作者诙谐、调侃、充满玩乐精神的文字背后,是对都市现代化进程的严肃思考以及对日常风景的探寻和解剖。在城市居民步行经验越来越少的当下,以散步为基础的路上观察旨在唤回人们对附近的亲切感,找回个人与外界的切身接触。
作者简介:
作者 | 赤濑川原平(Genpei Akasegawa 1937—2014),日本前卫艺术家、评论家、作家,1937年出生于日本横滨,考入武藏野美术大学油画专业不久便退学,开始参与独立艺术展,作品《千元札》受到社会广泛关注。20世纪70年代起,开始在《朝日周刊》《GARO》等杂志发表漫画,同时以尾辻克彦的笔名创作小说, 1979 年获得中央公论新人奖,1981年获得第84届芥川奖。1986年与建筑家藤森照信、插画家南伸坊等人发起“路上观察学会”,从艺术与生活的临界点对都市空间进行漫游、考察,掀起一股“路上观察”热。主要着作有《樱画报大全》《上街!寻找超艺术托马森》《东京路上探险记》《名画读本》《千利休》等。
译者 | 唐诗,日本北海道大学文学硕士。编辑、译者。译作有《深濑昌久:渐渐变成乌鸦的男人》(濑户正人)、《立花》(川濑敏郎)、《原田治的美术笔记》(原田治)等。
目 录:
i 序言
1 寻找街头的超艺术
15 追踪托马森!
29 双层建筑印章
45 飞天妇人
61 被高楼吞没的城市
77 和傻瓜仅一步之遥的冒险
95 托马森之母,阿部定
111 群马县厅的托马森
129 高田马场三角区
145 蘑菇形状的原爆型
159 大人的阶梯
173 1/6电线杆
187 发现新型马口铁头盔!
205 巴黎的创可贴
221 华丽的界外球大专题
237 悄悄喘息的尸体
251 有阿部定牙印的城市
271 托马森,没入大自然
291 都市的息肉
307 第五代托马森
323 从混凝土中诞生的亡灵
347 拼死战立的尸体
377 中国托马森工厂的实况
359 提出匿名要求的托马森物件
407 爱的鬼瓦
423 后记
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摘要:本书《上街!寻找超艺术托马森》(大平面WILD PRESS·书系)是日本艺术家、评论家赤濑川原平的重要代表作之一。作品以“托马森”这一独特概念为核心,通过街头漫游的方式,重新发现城市中被忽略、失去功能却仍然存在的物件,并将其提升为一种“超艺术”的观看对象。全书融合了艺术史、都市观察、幽默叙述与哲学思考,既是一部关于城市视觉文化的随笔集,也是一场关于“无用之物”的思想实验。赤濑川原平以轻松却深刻的文字,引导读者走进日常生活的缝隙,理解现代城市与人类感知之间的微妙关系,展现了另类美学的可能性。
一、托马森概念的诞生
“托马森”一词的诞生,源于赤濑川原平对城市细节的长期观察。它指的是那些已经失去原本功能,却因各种原因被完整保留下来的城市构造物,如封死的楼梯、无法通行的门或悬空的扶手。这些物件看似无用,却以顽强的姿态存在于城市之中。
赤濑川原平以幽默的命名方式,将这一现象与职业棒球选手托马森联系起来,赋予其戏谑而深刻的象征意义。这种命名本身就体现了作者对权威叙事的解构,也反映了他将日常转化为艺术的创作态度。
在书中,托马森不再只是城市残余,而被提升为一种观看方式。通过重新命名和重新阐释,这些物件获得了新的文化身份,成为连接艺术、社会与历史的节点。
二、街头漫游的方法论
《上街!寻找超艺术托马森》强调“上街”这一行动本身的重要性。赤濑川原平认为,只有通过步行与漫游,才能真正进入城市的肌理,发现那些不在规划图纸中的存在。
这种漫游并非漫无目的,而是一种带有敏锐感知的观察实践。作者鼓励读者放慢脚步,用非功利的目光去看待周围环境,从而发现被日常忽略的视觉奇观。
在这一过程中,街头成为实验场,行走成为方法论。艺术不再局限于美术馆或画廊,而是潜伏在城市的每一个角落,等待被发现与命名。
三、超艺术的美学意义
赤濑川原平提出的“超艺术”概念,突破了传统艺术的边界。托马森并非人为创作,却因其偶然性和时间痕迹,展现出独特的美学价值。
这种美学强调非意图性,反对以功能和效率作为唯一评价标准。托马森的存在本身,就是对现代社会实用主义的一种温和反讽。
通过对托马森的记录与分类,作者建立了一套另类的美学体系。这种体系不追求宏大叙事,而是在微小、边缘与残缺中,发现艺术的可能性。
四、城市文化的深层隐喻
托马森不仅是视觉现象,更是城市文化的隐喻。它们记录了城市发展中的断裂与遗忘,是历史在空间中的残影。
赤濑川原平通过这些物件,揭示了现代城市更新过程中被掩盖的问题,如制度惯性、规划失误以及人类对过去的暧昧态度。
因此,本书不仅具有艺术价值,也具备社会学与文化研究的意义。托马森成为理解城市记忆与现代性矛盾的重要切入点。
总结:
《上街!寻找超艺术托马森》(大平面WILD PRESS·书系)通过轻盈而深刻的叙述,重新定义了艺术与日常生活之间的关系。赤濑川原平以托马森为媒介,邀请读者重新审视城市环境,理解“无用之物”所蕴含的思想能量。
全书不仅是一部关于街头观察的随笔,更是一种生活态度的倡导。它提醒我们,在高度功能化的现代社会中,保持感知的开放性,或许正是通向自由与创造力的重要途径。
本文由nayona.cn整理
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