《中国古代小说版画集成》全8册,由汉语大词典出版社2002年出版。
中国小说版画是中国版画的重要组成部分,风格多样,其中颇多细致精美的杰作,日益为小说、美术研究者、爱好者重视,并为收藏爱好者青睐。由于这些小说大多为孤本、善本,且收藏分散,很难为一般读者见到,为此,选编者通检了海内外各大图书馆所藏小说,选出其中有版画的小说200余种,选录了版画近7000幅,使读者拥此一套,尽览中国古代小说版画的风采。
《中国古代小说版画集成》为方便读者使用及研究,在每种目录入选小说前请有关专家对小说版本、刊刻年代、收版情况作了简要介绍,又使本书具有小说版本图录工具书性质。
《中国古代小说版画集成》部分目录:
第一册三分事略武王伐纣画乐毅图齐七国春秋后集秦并六国平话前汉画续集三国志平话孔圣宗师出身全传西游记大宋中与通俗演义华光天王传戚南塘剿平倭寇志传全汉志传皇明开运英武传武穆精忠传唐三藏出身全传承运传牛郎织女传潜龙马再与七姑传唐钟馗全传廉明奇判公案详刑公案天妃娘妈传请情公案古今律条公案三遂平妖传神明公案南北宋志传全汉志传第二册三国志通俗演义水浒志传评林包龙图判百家公案三实太监西洋记通俗演义(纟肃)榻野史皇明诸司公案第三册北方真武祖师玄天上帝出身志传针树记飞剑记咒枣记西游记征播奏捷传通俗演义二十四尊得道罗汉传两汉开国中与传记……第四册第五册第五册第六册第七册第八册
《中国古代小说版画集成》序言:
中国的木刻版画渊源流长,早期的版画,今天能见到的不多,但仅从传世作品,如最早的有纪年的唐咸通九年〈八六八年)《金刚经》扉页囵外,还有《陀罗尼经咒图》、《无量寿陀罗尼轮图》,五代有《大慈大悲救苦观世音菩萨像》,宋代有含图的《大佛顶陀罗尼经》、《妙法莲华经》等佛教版画与继而出现在各门类中的《新定三礼图》、《纂图互注荀子》、《梅花喜神谱》等书中的插图,便已令人对其刻印艺术赞歎不已。元代以后,通俗小説作过爲一种新的文学体裁异军突起,因它的读者羣的特殊,版画成爲小説印制品不可分割的一部分,不少小説都打着「出相」、「全图」、「绣像」的招牌吸引读者,小説中的版画很快便成爲中国版画中的一个重要组成部分。
可以説,是佛教的传播吹开了版画艺术之花,小説戏曲的兴起又使版画艺术蓬勃发展。中国小説中的版画风格多样,其中不乏名家精绘精刻的力作,令人爱不释手。随着时代的迁移,传世之作日益稀少,日渐受到研究者的重视,并爲收藏者青睐。要全面地介绍中国小説版画的流派与演变,显然非鸿章巨篇不可。简而言之,元代小説的版画,其形式基本上是上图下文,近似今天的连环画,但在版面上以文爲主,今存的「全相平话」,均是如此。在技法上,受宋元人物画影响较明显,以工细精巧爲主;也有走古朴一派,风格接近汉画像砖。到了明代,由于明前期的小説传世基本不见,难以逆测。正德、嘉靖期间的小説版画,除上囵下文外,大多爲插在正文中的单幅与合页连式,画面突出人物、事件,传承的是唐宋以来佛教故事绘画的技法,布局、风格又与民间的年画有共同之处。在万曆年间这一小説版画的丰收期,随着徽派版画的崛起,各地交流的濒繁,好的作品愈来愈多。在小説主要刊刻地的福建书坊,基本上保持了上图下文的形式,也不乏上品。但在追求利润的心态推动下,有的插图的质量较差,画面也趋于简单,还有些画版在各书坊中互相借用,竟然不同小説中有相同的画,同一部小説中也有重复或借用局部画面的情况,明白地表现出粗制滥造。在江浙一带,如南京、苏州、杭州等书坊所刻的小説,对版画的绘制进行了全方位的提高。这些版画基本根据小説情节创作,无论是人物还是场景,均布局匀称,刻绘细巧,代表了中国小説版画的最高成就,崇祯年间及清初顺治、康熙年间,均依这一风格递延,精品叠出。清乾隆以后,小説版画转向偏重人物,以人物绣像爲主流。乾隆年间的人物画,尚注重工笔描绘,颇具神采,嘉庆以后,日渐粗疏。道光年间的一些坊刻巾箱本,大多以变形人物绣像爲主,刻笔粗放简单,已失去了明末版画的神韵。
中国小説版画是小説的附属,而这些小説又分散各地,颇多孤本善本,难以寻觅。因此,我社特地从古代小説中选了11百多种有版画的作品,彙集了七千多幅版画,以供研究者欣赏研究。选编範围基本限于通俗小説,重点放在清中叶以前的刻本;凡上图下文的小説,选録部分具有代表性的,其他小説版画,除特别模糊不清的,基本全録。爲方便使用,在每种书前特请李梦生先生对版本情况作了简单的介绍。
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摘要:本文将深入探讨《中国古代小说版画集成 全8册》这一文化艺术瑰宝,全面分析其历史背景、艺术价值、文化影响以及对现代社会的启示。该集成通过精美的版画将中国古代小说中的经典故事与艺术表现完美融合,既是对古代小说文学的再现,也是对传统艺术技法的传承。文章首先简要概述《中国古代小说版画集成 全8册》的特色及其重要性,接着从版画的艺术风格、小说内容的选择、版画的文化传承意义以及该集成在现代的影响等方面展开详细阐述,最后总结其对当代文化的意义及对传统艺术的保护与创新。本文不仅是对这部集成的深度解读,也是对中国传统文化艺术的致敬。
《中国古代小说版画集成 全8册》中的版画作品展示了中国传统版画艺术的精髓,尤其是明清时期的版画风格。版画的艺术特点鲜明,浓重的线条、丰富的表现手法以及鲜艳的色彩,都使得这些画作具有强烈的视觉冲击力。相比于其他形式的绘画,版画的造型更加夸张、抽象,同时也具备强烈的叙事性和象征性。
每幅版画不仅仅是对小说情节的再现,更在技法和表现手法上有着独特的艺术追求。以木刻版画为主,这些版画作品通过对木板的雕刻与印刷,使得图像在视觉效果上更为立体和生动。例如,人物形象的刻画大多夸张且充满动感,背景的处理则常常通过留白和简单的线条来衬托人物,极大增强了画面的表现力。
此外,色彩的使用也是这些版画的一大亮点。版画的色彩往往鲜明且具有象征意义,通过对色调的巧妙搭配,版画在视觉上形成强烈的对比,使得作品的表现力得以充分发挥。例如,在描绘江湖侠客或历史人物时,常用鲜红、青蓝等色彩来突显人物的英雄气概,而在描写静谧的场景时,则使用更柔和的色调,形成视觉上的和谐美感。
《中国古代小说版画集成 全8册》选取了中国古代文学中的一些经典小说作为版画的基础素材,涵盖了《水浒传》《西游记》《红楼梦》《西游记》等多部具有代表性的古代小说。这些作品不仅在中国文学史上占有重要地位,而且其内容的丰富性和深刻性为版画创作提供了广阔的空间。
这些小说内容的选择并非随机,而是经过精心挑选,旨在通过版画呈现出其中的精髓。每一部小说都有其特定的主题和情节,通过版画形式的演绎,可以直观地展现出人物的性格特征、情节的发展以及小说的精神内涵。例如,《水浒传》中描绘的英雄人物,通过版画中的英勇形象,完美地传达了忠义与反抗的主题;《西游记》中的神仙妖怪、取经情节,也通过版画将其神奇的幻想世界呈现得淋漓尽致。
这些小说中的人物和事件几乎成为了中国文化中不可磨灭的符号,版画的形式让这些人物与事件更加生动和具象,便于普通大众的理解和接受。而每一部小说的背后都有着深厚的文化积淀,通过版画的表现,观众不仅能更直观地感受到小说的艺术魅力,也能在无形中加深对传统文化的理解与认同。
《中国古代小说版画集成 全8册》不仅仅是一套美术作品,它也是对中国传统文化的一种传承和创新。通过这些版画作品,我们可以看到古代工艺和艺术思想的延续以及对现代文化的影响。在技术层面,版画的工艺不仅仅是对木刻技法的延续,还融合了现代艺术的元素,展现出独特的文化创新。
版画的创作过程本身就是一种文化的传递,从选择主题到雕刻、印刷,再到最终的成品,每一个步骤都蕴含着深厚的文化内涵。这些版画作品虽然是对古代小说的表现,但其所使用的技法、表现形式却能够与现代社会的审美需求相契合,形成对古代艺术的一种再创造与现代解读。
此外,版画在表现人物性格、场景氛围和情节发展上做出了创新的尝试,尤其是在情感表达上,版画创作者通过细腻的笔触和夸张的造型,打破了传统绘画的表现界限,使得小说的表现更加生动和富有表现力。这种文化的传承与创新,不仅使古代小说焕发了新的生命力,也为现代艺术创作提供了启示和借鉴。
《中国古代小说版画集成 全8册》不仅是对古代文化的呈现,它还在现代社会中产生了深远的影响。在当今文化多元化的背景下,这些版画作品作为中国传统艺术的代表之一,受到了越来越多艺术爱好者和文化研究者的关注。它们不仅是对中国传统艺术技法的传承,也是现代社会与古代文化之间的桥梁。
在现代社会,这些版画作品不仅被作为艺术收藏的对象,也在文化研究、教育和传播中起到了重要作用。许多艺术院校和文化机构通过研究这些版画作品,不仅让年轻一代接触到了传统艺术,也通过展览、讲座等形式将这些传统文化呈现给更广泛的观众。这种文化传承的方式使得中国古代小说版画成为现代社会文化复兴的一部分。
此外,这些版画作品在全球范围内的传播和影响也在逐步扩大,尤其是在文化交流日益频繁的今天,这些版画作品已成为了解中国传统文化的重要媒介。在世界范围内,中国的传统版画艺术正通过这些集成作品向全球观众展示其独特的艺术魅力,帮助世界更好地理解和欣赏中国文化。
总结:
《中国古代小说版画集成 全8册》不仅是一套艺术珍品,更是一部承载着丰富文化内涵的作品集。通过精美的版画艺术,它将中国古代小说的经典情节与人物形象生动地呈现出来,不仅展示了传统艺术的独特魅力,也为现代文化的传承提供了重要素材。在艺术、文学与文化的交汇点上,这部集成不仅是对中国古代文化的一次精彩回顾,也为当代社会提供了思考和借鉴。
正如这些版画作品所呈现的那样,中国传统文化的深厚底蕴不仅仅存在于文字之中,更通过艺术的形式得到表达和传承。这部集成通过其独特的艺术魅力和文化价值,不仅让我们更好地了解传统文化,也为未来的艺术创作提供了无限的可能。
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