《中国古代音乐文献集成 第一辑》收录汉代至元代的音乐专书58种,包括刘德《乐元语》、刘歆《钟律书》、宋均《乐纬》、释智匠《古今乐录》、吴兢《乐府古题要解》、崔令钦《教坊记》、朱长文《琴史》、陈旸《乐书》、王灼《碧鸡漫志》、楼钥《乐书正误》、徐理《琴统》、熊朋来《瑟谱》、余载《韶舞九成乐补》等。其中《乐书》元明递修本、《琴苑要录》铁琴铜剑楼抄本、《琴统》明抄本等,都是平日里极难见到的珍本。这是一套音乐史研究者的基本文献。
《中国古代音乐文献集成》序言:
中国是世界上音乐文化发展最早的国家之一。我们的先人在漫长的历史长河中创造了光辉灿烂的音乐文化。它起源于人类社会的远古时期,历经以钟磬乐为代表的先秦乐舞阶段,以歌舞大曲为代表的中古伎乐阶段,以戏曲音乐为代表的近世俗乐阶段[一],逐渐形成了民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐等多个部类[二]。数千年来,先秦乐舞、汉唐大曲、宋元词乐、明清俗曲戏文……谱写了一曲又一曲动人的篇章。李延年、京房、郑译、康昆仑、永新、陈旸、姜夔、关汉卿、朱载堉……一个又一个鲜活的面孔在历史的天空闪过。他们共同构成了一幅幅生动的音乐历史画卷。而保存其人其事的,除了实物资料之外,很大程度上有赖于各种类型的音乐文献。作为一个具有文献记载传统的民族,我们的先人在漫长的历史长河中积累了汗牛充栋、浩如烟海的音乐文献。依文献种类而言,大致有以下几种类型:一、“二十六史”乐志、律志中的音乐文献。自《史记》、《汉书》起,乐志和律历志写作的传统在历代纪传体正史的编修中得以延续。今存“二十六史”中,《史记》、《汉书》、《晋书》、《宋书》、《南齐书》、《魏书》、《隋书》、《旧唐书》、《新唐书》、《旧五代史》、《宋史》、《辽史》、《金史》、《元史》、《新元史》、《明史》、《清史稿》等十七部有乐志(音乐志、礼乐志),《史记》、《汉书》、《后汉书》、《晋书》、《宋书》、《魏书》、《隋书》、《宋史》等八部有律历志,保存了中国历代大量的宫廷音乐文献。二、“十通”中的音乐文献。“十通”分《通典》、《通志》、《文献通考》三个系统,共计七百余卷。唐代杜佑《通典》开“十通”之首,继而有南宋郑樵撰《通志》,元初马端临撰《文献通考》。清乾隆时设立三通馆,先后续编《续文献通考》、《续通典》、《续通志》、《清通典》、《清通志》、《清文献通考》,合为“九通”。后刘锦藻以一人之力,将乾隆五十一年至清末的材料搜集整理,编成《清朝续文献通考》,遂使“九通”增为“十通”。“十通”中,《通典》系统有“乐典”,《通志》系统有“乐略”,《文献通考》系统有“乐考”。三、“会要”“会典”中的音乐文献。作为断代的典章制度专史,“会要”“会典”中的音乐文献可补正史之不足,而且其分门别类的特点便于读者查考历代音乐文化制度。《唐会要》和《五代会要》是我国现存最早的两部较为完备的会要着作。此后,会要体史书日益受到重视。宋代专门设立了会要所,其纂修的部分内容后汇辑为《宋会要辑稿》。元代以降,《经世大典》、《明会典》、《大清会典》、《大清会要事例》等陆续修罄。与此同时,《七国考》、《秦会要》、《西汉会要》、《东汉会要》、《三国会要》、《晋会要》、《南朝宋齐梁陈会要》等前代会要也陆续补齐。
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摘要:中国古代音乐文献集成(第一辑第二辑,全26册,2012年出版)是中国古代音乐学研究领域的重要成果之一。这套文献集成全面呈现了中国古代音乐的文献资料、理论思想及其演变过程,对于研究中国古代音乐的历史、理论及文化价值具有重大意义。本篇文章将从文献集成的构成与特色、研究方法、学术价值以及对现代音乐学研究的影响四个方面进行详细阐述。通过这些方面的探讨,不仅可以深入了解《中国古代音乐文献集成》这一工具书的学术贡献,还能对其在古代音乐研究中的重要地位和作用有更加全面的认识。
《中国古代音乐文献集成》第一辑第二辑包含全26册,广泛收录了自先秦至清代的众多古代音乐文献。每一册都根据不同的历史时期和音乐流派进行整理和编排,从《礼记》、《周礼》到《乐书》、《音韵集》等古籍文献,为研究中国古代音乐提供了丰富的第一手资料。
在文献的选择上,编者遵循了严谨的标准,力求全面呈现中国古代音乐文献的多样性和系统性。文献集成中不仅包含了经典的古代音乐理论著作,还有许多珍贵的地方志、民间音乐文献和少数民族音乐资料。这些文献的收录,不仅展示了中国古代音乐理论的深度与广度,也体现了中国音乐文化的多元性。
此外,每一册文献的整理都附有详尽的注释与现代化的解读。这样一来,既保持了原文的历史真实性,又方便了现代读者的理解与学习。可以说,《中国古代音乐文献集成》在文献的收录与呈现方式上做出了卓越的贡献,为古代音乐的研究提供了极具价值的资源。
在《中国古代音乐文献集成》的编纂过程中,采用了科学的研究方法与严谨的编排模式。首先,编者对文献进行严格的考证,确保所收录的每一部文献都具有历史和学术价值。通过多次校对和比对原始文献,最大程度地减少了错误和疏漏。
其次,文献集成的编排方式非常系统。每一册文献的前言部分,都对该文献的历史背景、学术价值以及对中国古代音乐的影响进行了详细的分析和论述。在文献内容的呈现上,通常会结合注释、翻译和现代解读,使得读者不仅能了解文献的基本内容,还能深刻领会其背后的学术思想。
同时,编者还结合了多学科的研究成果。例如,结合音韵学、历史学、哲学等学科的研究方法,对古代音乐文献中的各类术语、符号进行详细解读。这种跨学科的研究方法,不仅提升了《中国古代音乐文献集成》的学术价值,也为后续研究提供了更加丰富的视角。
《中国古代音乐文献集成》在学术界的价值不可小觑。首先,它为音乐学的研究提供了极为珍贵的第一手资料。通过对古代音乐文献的集成,学者们能够更加全面地了解中国古代音乐的发展脉络、理论体系以及历史演变。例如,研究《乐记》、汉代的《律吕调和论》等经典文献,对于理解中国古代音乐的音律、旋律以及演奏技巧具有不可替代的作用。
其次,这套集成不仅仅是古代音乐史的文献资料库,它还为现代音乐学提供了许多新的研究方向。通过对古代文献的解读,研究者们可以追溯到中国音乐思想的源头,发现其中尚未被完全发掘的学术价值。尤其是在中国传统音乐的保存、传承以及创新等方面,《中国古代音乐文献集成》为今后的学术研究提供了丰富的理论支持和素材基础。
另外,这套文献集成也具有深远的历史意义。它不仅是对中国古代音乐文化的保存,也是对中华传统文化的一种传承和弘扬。通过对这些文献的整理和出版,可以让更多的现代人了解中国古代音乐的辉煌与魅力,进而增强文化自信,推动中华文化的复兴。
《中国古代音乐文献集成》在对中国古代音乐研究的贡献之外,对现代音乐学的研究同样产生了深远的影响。首先,它为现代音乐学者提供了大量的研究资料。无论是在音律、乐器、歌唱技巧还是音乐理论方面,古代文献中的研究成果和经验,都为当代音乐研究者提供了宝贵的借鉴和参考。
其次,这套文献集成促进了中西音乐学术的融合与对话。通过对中国古代音乐文献的解读,西方的音乐学者也能更加深入地理解中国音乐的独特性和美学价值。随着全球化进程的推进,跨文化的学术交流日益增多,《中国古代音乐文献集成》无疑为中西音乐学术的沟通提供了桥梁。
此外,它还为现代音乐创作提供了历史性的视角。许多当代音乐创作者和演奏者,通过研究这些古代音乐文献,不仅可以挖掘传统音乐的精髓,还能在创作中融合更多的传统元素,推动现代音乐的发展与创新。
总结:
《中国古代音乐文献集成 第一辑第二辑 全26册 2012》是一部涵盖广泛、深度研究中国古代音乐的学术巨著,具有极高的学术价值与历史意义。通过该文献集成,学者们不仅能够深入研究中国古代音乐的理论与实践,还能探索其与其他学科的跨领域联系。它为现代音乐学研究提供了宝贵的资源,同时也为传统文化的传承与创新作出了积极贡献。
《中国古代音乐文献集成》不仅是对中国古代音乐文化的保存,更是对世界音乐文化贡献的一部分。通过这一系列的文献整理与研究,我们能够更好地理解中国音乐的丰富性和独特性,为全球音乐文化的多样性作出积极贡献。
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