走出艺术哲学迷宫 黑格尔《美学》笔记PDF电子书下载
哲学宗教
- 作 者:陈鹏着
- 出 版 社:北京:文化艺术出版社
- 出版年份:2007
- ISBN:7503931868
- 页数:404 页
图书介绍:黑格尔《美学》的“全书序论”讲了四个大问题:一是美学的范围和地位;二是美和艺术的科学研究方式;三是艺术美的概念;四是题材的划分。“全书序论”是思想观点最多、最不易读的部分;“全书序论”把黑格尔《美学》中所有的重要观点几乎都在这里提出来了.黑格尔这样做的目的是为走进神秘宏伟的美学大厦铺平道路,扫清障碍,就此把读者的思维一步一步引入他所构建的体系中。第一个问题“美学的范围和地位”,黑格尔老人利用“心灵”这个充满想象、富于情感、具有理性色彩和艺术品质的戒尺,牢固确定了艺术美作为美学研究对象的地位;轻而易举地把艺术之外的美挤出了“心灵”之外,挤出了美学理论的范畴。第二个问题“美和艺术的科学研究方式”,分析总结了侧重于经验的美学研究方法和侧重于理念的美学研究方法的不同,运用辩证思维方法,实现了“经验观点和理念观点的统一”。第三个问题关于“艺术美的概念”,这个问题比较复杂。首先,黑格尔在未充分展开理论与历史长卷之前,聪明地回避对“艺术美”的“概念”做内涵和外延的界定。其次,在关于“艺术的道德目的”的讨论中,黑格尔从他所创建的逻辑学的角度,论述了“概念”的哲学含义,并涉及了形式逻辑与辩证逻辑对“概念 查看图书目录点击购买PDF全本电子书 上一篇:一步登天下一篇:好心态决定好出路 《走出艺术哲学迷宫 黑格尔《美学》笔记》目录 标签:美学 迷宫 走出 哲学 笔记
几点说明1
全书序论1
一、美学的范围和地位2
1.自然美和艺术美2
2.对一些反对美学的言论的批驳3
二、美和艺术的科学研究方式10
1.经验作为研究的出发点10
2.理念作为研究的出发点12
3.经验观点和理念观点的统一13
三、艺术美的概念13
A.一些流行的艺术观念14
1.艺术作品作为人的活动的产品14
2.艺术作品作为诉之于人的感官的,从感性世界吸取源泉的作品16
3.艺术的目的19
a)摹仿自然说19
b)激发情绪说20
c)更高的实体性的目的说21
B.从历史演绎出艺术的真正概念24
1.康德哲学25
2.席勒、文克尔曼、谢林28
3.滑稽说29
四、题材的划分32
1.艺术美的理念或理想35
2.理想发展为艺术美的各种特殊类型——象征型艺术、古典型艺术与浪漫型艺术37
3.各门艺术的系统——建筑,雕刻,绘画,音乐,诗歌等43
上卷 艺术美的理念或理想52
序论52
楔子56
1.艺术对有限现实的关系57
2.艺术对宗教与哲学的关系63
3.第一卷题材的划分66
第一章 总论美的概念67
1.理念67
楔子71
2.理念的客观存在72
楔子73
3.美的理念74
楔子83
第二章 自然美87
A.自然美,单就它本身来看87
1.理念作为生命87
楔子92
2.自然生命作为美94
3.对自然生命的观察方式97
B.抽象形式的外在美与感性材料的抽象统一的外在美100
1.抽象形式的美101
a)整齐一律,平衡对称101
b)符合规律102
c)和谐103
2.美作为感性材料的抽象的统一104
C.自然美的缺陷104
1.在直接现实中的内在因素仍然只是内在的106
2.直接个别客观存在的依存性107
3.直接个别客观存在的局限性109
楔子111
第三章 艺术美,或理想113
A.理想,单就它本身来看113
1.美的个性113
2.理想对自然的关系118
楔子123
B.理想的定性124
一、理想的定性,就它本身来看124
1.神性的东西,作为统一性与普遍性124
2.神性的东西,作为诸个别的神125
3.理想的静穆125
二、动作或情节126
1.一般的世界情况127
a)个体的独立自足性:英雄时代128
b)散文气味的现代情况134
c)个体独立自足性的恢复134
楔子135
2.情境135
a)无情境(无定性的情境)138
b)有定性的情境处在平板状态138
c)冲突140
楔子146
3.动作(情节)146
a)引起动作的普遍力量147
b)发出动作的个别人物149
c)人物性格154
楔子159
三、理想从外在方面得到定性159
楔子162
1.抽象的外在因素,单就它本身来看162
a)整齐一律,平衡对称,和谐163
b)感性材料的统一165
2.具体的理想与它的外在实在的协调一致165
a)主体与自然的单纯的自在的统一166
b)由人的活动而产生的统一168
c)精神关系的总和171
3.理想的艺术作品的外在方面对听众的关系172
a)让艺术家自己时代的文化发挥效力173
b)维持历史的忠实175
c)艺术作品的真正的客观性175
C.艺术家181
1.想象,天才和灵感181
a)想象181
b)才能和天才184
c)灵感186
2.艺术表现的客观性188
a)纯然外在的客观性188
b)尚未展现的内心生活188
c)真正的客观性189
3.作风,风格和独创性189
a)主观的作风190
b)风格191
c)独创性191
楔子:“承上启下”193
下卷 理想发展为各种特殊类型的艺术美202
序论202
第一部分 象征型艺术205
序论 总论象征型艺术205
1.象征作为符号205
2.形象和意义之间部分的协调206
3.形象和意义之间部分的不协调206
a)象征的暧昧性206
b)神话和艺术中象征表现方式的暧昧性207
c)界定象征型艺术的概念208
4.题材的划分208
a)不自觉的象征210
b)崇高的象征方式211
c)比喻的艺术形式:自觉的象征212
第一章 不自觉的象征213
A.意义和形象的直接统一213
1.古波斯教213
2.古波斯教的非象征性214
3.古波斯教的掌握方式和表现方式的非艺术性214
B.幻想的象征215
1.印度人对梵天的理解216
2.感性、漫无边际性和人格化的活动216
3.净化与忏悔的观念218
C.真正的象征218
1.埃及人关于死的观念和表现;金字塔222
2.动物崇拜和动物面具223
3.完整的象征:麦姆嫩,伊西斯,俄西里斯和狮身人首兽224
楔子225
第二章 崇高的象征方式227
A.艺术中的泛神主义229
1.印度诗229
2.伊斯兰教诗230
3.基督教的神秘主义231
B.崇高的艺术232
1.神作为创世主和世界主宰233
2.抽去神的有限世界233
3.人的个体234
第三章 比喻的艺术形式:自觉的象征表现236
A.从外在事物出发的比喻237
1.寓言238
2.隐射语、格言和宣教故事240
a)隐射语240
b)格言241
c)宣教故事241
3.变形记241
B.在形象化中从意义出发的比喻242
1.谜语243
2.寓意243
3.隐喻,意象比譬,显喻245
a)隐喻245
b)意象比譬247
c)显喻248
C.象征型艺术的消逝252
1.教科诗253
2.描绘诗253
3.古代的箴铭253
楔子255
第二部分 古典型艺术257
序论 总论古典型艺术257
1.古典型艺术的独立自足性在于精神意义与自然形象互相渗透259
2.希腊艺术作为古典理想的实现262
3.艺术创作者在古典型艺术中的地位263
4.题材的划分265
第一章 古典型艺术的形成过程267
1.贬低动物性的东西268
a)动物供祭(牺牲)268
b)狩猎269
c)变形269
2.旧神和新神之间的斗争270
a)神谕271
b)旧神与新神的差别273
c)旧神们的挫败275
3.否定过的旧神因素以肯定的方式保留在新神体系里276
a)秘密教仪277
b)保存在艺术表现中的旧神277
c)新神们的自然基础278
楔子278
第二章 古典型艺术的理想280
1.总论古典型艺术的理想281
a)理想起源于自由的艺术创造281
b)古典理想中的新神们284
2.个别神的体系287
a)个别神的多样化288
b)缺乏系统的分类288
c)多神体系的基本性格288
3.诸神各别的个性289
a)个性化所用的材料290
b)对伦理基础的维护294
c)转向秀美和悦人的魔力294
楔子296
第三章 古典型艺术的解体297
1.命运297
2.神由于拟人而解体298
a)缺乏内在的主体性298
b)向基督教的过渡作为近代艺术的题材301
c)古典型艺术在它自己领域里解体303
楔子305
3.讽刺306
a)古典型艺术解体和象征型艺术解体的区别306
b)讽刺307
c)罗马世界是讽刺的土壤309
第三部分 浪漫型艺术311
序论 总论浪漫型艺术311
1.内在主体性的原则312
2.浪漫型艺术在内容和形式上的主要因素312
楔子317
3.内容与表现方式的关系318
4.题材的划分321
第一章 宗教范围的浪漫型艺术322
1.基督的赎罪史325
a)艺术在这里好像是多余的326
b)艺术也必然要参预326
c)外在显现中的偶然的特殊因素326
2.宗教的爱328
a)绝对的概念作为爱来看329
b)心情329
c)爱,作为浪漫型艺术的理想330
3.宗教团体的精神332
a)殉道者们332
b)内心的忏悔和悛改334
c)奇迹和传说334
楔子335
第二章 骑士风338
1.荣誉341
a)荣誉的概念341
b)荣誉的可破坏性343
c)荣誉的恢复343
2.爱情343
a)爱情的概念343
b)爱情的冲突345
c)爱情的偶然性346
3.忠贞346
a)服役的忠贞347
b)忠贞中主体的独立性347
c)忠贞的冲突347
楔子348
第三章 个别人物的特殊内容的形式上的独立性349
1.个别人物性格的独立性352
a)个别人物性格的形式上的坚定性352
b)性格作为没有发展完成的内在的整体354
c)形式的人物性格在艺术表现中所引起的实体性的兴趣358
2.投机冒险359
a)目的和冲突的偶然性360
b)对偶然性作喜剧性的处理362
c)拟传奇式的虚构故事363
3.浪漫型艺术的解体364
a)对现成事物的主观的艺术摹仿366
b)主体的幽默371
c)浪漫型艺术的终结372
楔子379
楔子:综述几个相关的问题385
一、黑格尔美学的特点386
1.美作为理念的哲学意识386
2.作为思维动力车的辩证法388
3.作为概念伸展道路的历史391
二、黑格尔美学作为理论体系的特点及其影响393
1.历史的制高点393
2.作为悖论的反弹作用394
三、黑格尔辩证思维方式的现实意义395
黑格尔小传399
主要参考书目402
后记403
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摘要:本文以《走出艺术哲学迷宫 黑格尔《美学》笔记.pdf电子书版文档下载》为中心,从四个方面对黑格尔的美学思想进行深入剖析,旨在帮助读者更好地理解黑格尔的美学理论,走出艺术哲学的迷宫。
1、黑格尔美学思想概述
黑格尔的美学思想是西方美学史上的重要里程碑,他的美学理论以辩证法为基础,强调美的本质是绝对精神的外化。在《美学》一书中,黑格尔详细阐述了美的概念、艺术的形式和内容,以及艺术的发展历程。通过阅读《美学》笔记.pdf电子书版,读者可以全面了解黑格尔的美学思想。
黑格尔认为,美是绝对精神的外化,是精神在物质世界中的体现。他强调美的客观性和普遍性,认为美是普遍存在的,不受时间和空间的限制。在美的形式上,黑格尔主张艺术应该追求形式与内容的统一,强调艺术作品的整体性和完整性。
黑格尔的美学思想对后世产生了深远的影响,许多美学流派和理论都受到了他的启发。通过阅读《美学》笔记.pdf电子书版,读者可以更好地理解黑格尔的美学理论,为深入研究西方美学史奠定基础。
2、黑格尔对艺术形式的探讨
在《美学》一书中,黑格尔对艺术形式进行了深入的探讨。他认为,艺术形式是艺术内容的表现,是艺术作品的重要组成部分。黑格尔将艺术形式分为三种:造型艺术、音乐和诗歌。
黑格尔认为,造型艺术以空间为表现手段,通过线条、色彩和形状来表现艺术内容。音乐以时间为基础,通过旋律、节奏和和声来表现艺术内容。诗歌则以语言为表现手段,通过文字和语言节奏来表现艺术内容。
黑格尔对艺术形式的探讨,为我们理解不同艺术门类的特点提供了理论依据。通过阅读《美学》笔记.pdf电子书版,读者可以深入了解黑格尔对艺术形式的独特见解,为艺术创作和欣赏提供指导。
3、黑格尔对艺术内容的分析
黑格尔认为,艺术内容是艺术作品的核心,是艺术价值的体现。在《美学》一书中,他详细分析了艺术内容的特点和表现方式。
黑格尔强调艺术内容应该是普遍的、永恒的,具有普遍性和永恒性。他认为,艺术内容应该体现人类的精神追求和道德理想,具有深刻的思想内涵。
黑格尔对艺术内容的分析,为我们理解艺术作品的价值和意义提供了理论支持。通过阅读《美学》笔记.pdf电子书版,读者可以更好地把握艺术内容的本质,提高艺术鉴赏能力。
4、黑格尔对艺术发展的阐述
黑格尔认为,艺术发展是一个不断演进的过程,从古代艺术到现代艺术,艺术形式和内容都在不断变化。在《美学》一书中,他详细阐述了艺术发展的历程和规律。
黑格尔将艺术发展分为三个阶段:神话艺术、古典艺术和浪漫艺术。他认为,神话艺术是艺术发展的初级阶段,古典艺术是艺术发展的成熟阶段,浪漫艺术是艺术发展的最高阶段。
黑格尔对艺术发展的阐述,为我们理解艺术发展的规律提供了理论框架。通过阅读《美学》笔记.pdf电子书版,读者可以更好地把握艺术发展的脉络,为艺术创作和欣赏提供指导。
总结:
本文通过对《走出艺术哲学迷宫 黑格尔《美学》笔记.pdf电子书版文档下载》的深入分析,从四个方面对黑格尔的美学思想进行了阐述。黑格尔的美学理论为我们理解艺术、欣赏艺术提供了重要的理论指导。通过阅读《美学》笔记.pdf电子书版,读者可以更好地把握黑格尔的美学思想,为深入研究西方美学史奠定基础。
本文由nayona.cn整理
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