写得快乐比写得好更重要！拯救你的灵感，释放你的心房，写就对了！

内容简介
下笔去写，从所在之处开始！
那会带我们找回书写的喜悦！

茱莉亚‧卡麦隆继畅销书《创作，是心灵疗癒的旅程》之后
又一精采的经典名作！

─全球数百万读者、国际知名作家推荐─
《享受吧！一个人的旅行》作者伊莉莎白．吉儿伯特（Elizabeth Gilbert）
《心灵写作》作者娜妲莉‧高柏（Natalie Goldberg）

我们要写，因为写作为「活着」带来一股清流与一份热情；
也让我们在这个世界上走出一条用心感受过的路径！
──茱莉亚．卡麦隆

曾经，书写是每个人的本能，就像呼吸一般。随着时间推移，我们受困在世人对作家狭隘的定义中，陷入对写作的负面迷思里，认为当作家注定是孤独的、一辈子穷困潦倒、我们写的文字没有人要看、出版的书没有人会买。于是我们在写作之路上走得跌跌撞撞、茫然迷惑、信心尽失，最后遍体鳞伤，渐渐忘了写作最原始的本质──写作不是为了给谁看；不是为了得到掌声；不是为了名利双收；不是为了得到「作家」的头衔。我们写作，纯粹是享受为写而写的喜悦，让脑中的想法跃然纸上，透过文字跟自己对话。

本书作者茱莉亚．卡麦隆从自己的写作经验出发，带领读者省思写作的真谛是什么？我们不需等到有时间、有灵感、有舒适的房间、合适的题材，才能好好坐下来写作，这只是逃避写作的藉口。对于写作，你大可如天真的孩子般，脑海里有任何奇思妙想，提起笔就写，想到什么写什么。你的文字不需经过旁人的指点过目，你就是文字的主人，你的灵感独一无二。一段时间后你会有惊人的发现：那些你所写下的只字片语，竟是如此动人！那一个又一个你所创造的文字异想世界，精彩得让你流连忘返！恭喜你，你重新找回文字的疗癒力量。

写作就是这么一回事，抛开「我想写，但是……」的疑虑和不安，旁人多事的提醒纠正，写得快乐比写得好更重要。写，就对了！　
作者介绍 茱莉亚．卡麦隆Julia Cameron
　茱莉亚．卡麦隆兼具小说家、剧作家、作曲家、诗人等多重身分，在电影及电视圈颇负盛名。至今已出版数十本着作，写作题材广泛，包括诗集、小说和非小说类。

　《创意，是心灵疗癒的旅程》（2018年橡树林出版）是卡麦隆最受欢迎、最经典，以讨论创意为主题的畅销书。但在此之前，她曾投注十年时间不断写作，却在创作之路上挫折不断，最后只得仰赖酒精来支撑自己的意志力。儘管如此，卡麦隆仍不曾放弃，她凭着对创作的热爱，重新回归创作最本然的初衷，不断向内省视自己的心，终于找到将灵感化为真实作品的方法，并获得百万读者的正面肯定。

　卡麦隆开设了名为「艺术家之路」课程，成功带领许多在创作之路上遭遇瓶颈的作家、演员、舞者、导演、作曲家等等，和内在的自我对话，重新开启了创意的泉源。甚至许多嚮往创作却不知该如何开始的人，在运用了她的方法后，也大胆的在创作之路上尽情挥洒自己的想法。她的畅销代表作有《创作，是心灵疗癒的旅程》、《潜能寻宝游戏》及《写得快乐比写得好更重要！》。

相关着作:《创作，是心灵疗癒的旅程》

译者简介

赖许刈
　英国格拉斯哥大学创意写作硕士（M. Phil in Creative Writing）。编书也译书的文字工作者，编辑作品多为欧美小说，翻译作品则涵盖各种类型。

　个人信箱：[email protected]

目录 【译后记】一写，就浑然忘我
【前言】

开始
让自己去写
让自己去听
时间的谎言
轨道
坏文章
写作生涯
心情
字里行间
恶人墙
珍视自身经验
具体化
身体经验
井
打草稿
寂寞
见证
何不在路上就做了？
连结
成为开放的管道
整合
资格
地点
幸福
成功
真诚
脆弱
日常
嗓音
现场与后制
走跳
练习与修行
自保
声音
我想写，但是……
驾车遨游
根基
灵异经验
小手段
风险
磨咕
栽进去
写作的权利

内容简录-序 一写，就浑然忘我／赖许刈

曾经，写作是我的核心，当作家是我的梦想。这世上如有一件能让我废寝忘食之事，那便是写作。然而，我却走上了一段一直与文字有关却又离文字越来越远的路途──学生时期得文学奖、零星作品刊在报纸副刊、拿了个创意写作的学位、进入出版业当编辑，也翻译了一些书籍，但始终没有成为作家，对文字工作的怨念还越来越深。

还记得，得文学奖时，一位学弟看到消息，对我说：「妳那么无聊喔？」那是热爱文字的我第一次意识到，在旁人眼里，写作是无聊的事，写作的人是无聊的人；写作还写到得奖，那真是无聊界的冠军。

文学奖轶事还有一桩。当时的男友与我相隔两地，投稿参加文学奖这件事，我是直到得奖之后才告诉他。那位有眼无珠的男友一听便铁口直断说：「没得奖。」我则一派淡定地告知他：「我得的是首奖。」他的反应是一声掺杂着惊讶与不屑的：「蛤？！」

念创作所时，则曾有位非常失礼的同学对我说：「除非妳很有名，不然妳写的这些东西，不会有人要看的。」

到了进出版社担任编辑之后，我开始跳脱出单纯文字的世界，打开了看见市场的眼界。基于工作所需，也自然而然更加多面向地看见一本书除了文字以外的全貌。但久而久之，在种种无法对外人道的职场辛酸磨蚀之下，我越来越把那些看也看不完的文字视为负荷沉重的工作量。渐渐地，情况演变成上班时咬牙切齿地忍耐，下班后则不想再阅读任何文字。

这时候，我又碰到一个失礼的外行人，他问我：「你们这些当编辑的人为什么要当编辑？是因为当不成作家吗？你们的总编很有名吗？在社会上有地位吗？」还记得，我曾经在杂誌上读到一篇女星赖雅妍的专访，文中说她在女二号的迷宫里卡关数年没能当上女主角。读着那篇专访，我心想：人家好歹是个女二号，编辑在文字产业中扮演的角色又算什么呢？

如此这般，从学校到职场一路走来，文字之路上其实充满庞杂的负面讯息、对自己的怀疑与否定、必须压抑下来的抗拒感，乃至于不知能如何取得平静、找回热忱的失衡心理。这种状态年复一年地因循苟且下去──直至我翻译到这本书。

翻译的过程中，这本书的理念不断冲击着我。在出版社工作，我们的思维是市场导向的。我们揣摩着读者要什么、市场缺什么、外界的潮流是什么。此书的思维却恰恰相反，在作者茱莉亚‧卡麦隆眼里，从市场出发不但是本末倒置的，而且可能造成你永远写不出一件作品的第一个字。卡麦隆主张从自己出发，她在书中逐步破除让人迟迟不下笔的种种迷思，到了全书的最后一篇，她义愤填膺地提出「写作的权利」，主张推翻「作家」这个字眼，推翻「专业作家v.s.业余爱好者」的等级之分，甚或阶级观念。换言之，她要讲的其实是，就算「成为作家」、「写出畅销书」、「写出经典」这些前提都不成立，你还是大可以热爱文字。

除了迷思的破除与观念的建立，卡麦隆也提出了一套训练写作的具体方法，其中之一是她在在推崇、极力推广的「晨间随笔」──每天早晨写三页随笔，看到什么写什么，想到什么写什么，没有所谓的「写不好」，也丝毫不要去顾虑这些随笔最后能不能发展成像样的作品。我体认到，这个被卡麦隆称之为「晨间随笔」的写作训练，是要训练你义无反顾地拿起笔来写下去。

我还体认到，这个「写作的权利」，其实可以扩大为「实现梦想的权利」──是不是必须把接下来的每一步都构思好，是不是必须要有「功成名就」这个前提，才能开始实现梦想？是不是一定要成为一个什么「家」，才能去做你热爱的事情？

译完这本书，我看待写作或文字的心态，有了一百八十度的转变。曾经，写作是我的核心。之所以活得再不快乐都没有疯也没有去死，正因我有这个核心。是后来，外界的杂音使我自己不断地否定掉这个核心。但如果我是那么热爱写作，如果我一写就浑然忘我，为什么要管他人怎么看？为什么要管能不能写出个所以然来？那每一个「一写就浑然忘我」的当下，不就是热情之所在？不就是活在梦想中、活出梦想来吗？

译完这本书，我看待怀抱「出书梦」而耕耘不辍的人，也有了不一样的眼光。以往，我从市场的角度无情且不耐地审视他们的作品「卖点」何在。现在，我看见他们的认真与执着，我看见他们朝梦想飞蛾扑火的冲劲，我对他们「不成功也绝对无法放弃」的精神肃然起敬。