此《玉作图》由清代李澄渊所绘。画册共含十二幅彩绘图，记录描绘传统制玉的主要步骤：捣沙、研浆、开玉、扎碢、冲碢、磨碢、掏堂、上花、打钻、透花、打眼、木碢、皮碢，每图带有文字说明，册后附回疆采玉地图。此为清光绪十七年序钞绘本。
此画册不仅描绘了制玉人劳动操作的场面，还将重要工具名称都一一注明。共分为十三道工序，其 “捣砂图说” 和 “研浆图说” 合为一幅，三至十三的十一工序各为一幅，共十二幅。每幅中间是主画面，左右两侧有竖栏各三行，首行书工序编号和工序名。后楷书说明文。
玉作图序
目录
捣沙图说：攻玉器具虽多，大都不能施其器本性之能力，不过助石沙之能力耳。传云，黑、红、黄等石沙产于直隶获鹿县，云南等处亦有之。形似甚碎砟子，必须用杵臼捣砟如米糁，再以极细筛子筛之，然后量其沙之粗细漂去其浆，将净沙浸水以适用。
研浆图说：磨光宜研极细腻黄沙去浆浸水以适用。
【工具说明】沙浆，黑石沙性甚坚；红石沙，此红沙性微软；黄石沙，性比红沙又软；宝料；为上光用、性似沙土。
开玉图说：器用聚钢条及浸水黑石沙，凡玉体极重即宜用此图内所画之式以开之。至若玉二三十斤，则以天秤吊之，再用尺六见圆大扎碢开之。论玉之产于山水，其原体皆有石皮，今欲用其玉，必先去其皮，若剥果皮取其仁也，故云开玉。此攻玉第一工也。
【工具说明】大法条锯，聚钢法条。此黑石沙性极坚硬，盆内是黑石沙。
扎碢 [1] 图
扎碢图说：碢用木作轴，用钢作圆盘，边甚薄，似刀，名之曰扎碢。用浸水红砂将去尽石皮原玉截成块或方条，再料其材以为器，用冲碢磨之以成其器之胎形。若大玉料体重则以天秤吊之，如小而则以手托之，不用天秤。
【工具说明】登板，木轴，扎碢，小铁碪，小铁锤，铁碪铁锤皆为收拾扎碢不平整处用。
冲碢图
冲碢图说：碢用四五分或二三分厚钢圈），圈内横以厚竹板，再以紫胶接在木轴头上，用浸水净红砂以冲削其方条玉之棱角，故名冲碢。玉之棱角既去，器形既成。玉体肤上尚有小坳沙痕则宜磨碢以磨之。木碢、胶碢、皮碢以光亮之。
【工具说明】冲碢，竹板，尾丁，登板。
磨碢图
磨碢图说：磨碢用二三分厚钢盘、木轴，碢形大小不同，约有六七等，既冲之后宜磨之，使玉体细腻。磨工即毕，宜上花、宜打钻、宜掏堂、宜打眼，再各施其工。
【工具说明】登板，转绳，尾丁，木轴，紫胶接轴处，钢磨碢。
掏堂图
掏堂图说：掏堂者去其中而空之之谓也。凡玉器之宜有空堂者，应先钢卷筒以掏其堂，工完，玉之中心必留玉梃一根，则遂用小锤击钢錾以振截之，此玉作内头等最巧之技也。至若玉器口小而堂宜大者，则再用扁锥头有弯者就水细沙以掏其堂。
【工具说明】弯子，铁轴，革绦，铁轴，钢卷筒有透沟二三为存细沙。
上花图
上花图说：按：玉作上花，具皆用小圆钢盘，盘边甚薄，似刀，名之曰丁子，全形似圆帽丁子，故名之。或用小钢碢名为轧碢。此等具可以随意改作，大小以方便适用为度。凡玉器无论大小方圆，外面应有花样者皆用此等具磨冲以上花。
【工具说明】登板，铁轴，大小丁子，小锤；为正丁子毛病用；为打丁子入铁轴穴，小碢。
打钻图
打钻图说：是玉器宜作透花者，则先用金钢钻打透花眼，名为打钻，然后再以弯弓锯，就细石沙顺花以搜之，透花工毕，再施上花磨亮之工，则器成。
【工具说明】坠，活动木，金钢钻，弯弓，浸沙盆。
透花图
透花图说：凡玉片宜作透花者，则先以钢钻将玉片钻透圆孔后以弯弓并钢丝一条，用时则解钢丝一头，随将丝头穿过玉孔，复将结好丝头子弓头上，然后用浸水沙顺花样以搜之，如木作弯锯搜花一样。图内桌上有竖木桌拿子或横木桌拿以稳住玉器。
【工具说明】横木棹拿，竖木棹拿，钢丝、搜弓，钢丝、弓背于钢丝解开式。
打眼图
打眼图说：凡小玉器如烟壶、班指、烟袋嘴等不能扶拿者，皆用七八寸高大竹筒一个，内注清水，水上按木板数块，其形不一，或有孔或有槽窝，皆像玉器形，临作工时则将玉器按在板孔中或槽窝内，再以左手心握小铁盅按扣金钢钻之丁尾，用右手拉绷弓助金钢钻以打眼。
【工具说明】大竹筒内所用稳玉器木具数块。有孔板，大竹筒，铁盅、金钢钻。
木碢图
木碢图说：钢碢磨毕玉体虽平，然尚欠光亮，即木碢及浸水黄沙、宝料或用各色砂浆以磨之。若小件玉器不能用木碢磨之，或有甚细密花样者皆不可用木碢磨之，则以干葫芦片作小碢以磨之。
【工具说明】木碢，铁轴，木轴，转绳，登板。
皮碢图
皮碢图说：此系皮碢磨亮上光之图也，确系牛皮为之，包以木碢之上纳以麻绳，大者尺余见围，小则二三寸不等，皆用浸水宝料磨之。皮碢上光后则玉体光亮温润，使鉴家爱之无穷，至此则琢磨事毕矣。
【工具说明】登板、绳、木轴、皮碢。
回疆采玉地图
每图分上下两部分：上部分描绘制玉的手法，下部分描绘此法所使用的工具。
李澄渊，清代画家，生卒年龄不详。李澄渊与晚清时在中国活动的着名学者英国医生、东方学家卜士礼（Bushell）来往甚密，《玉作图说》就是应卜士礼的请求而做的。
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摘要：本文围绕《玉作图·清·李澄渊画·清光绪十七年序钞绘本》展开分析，着重从其艺术风格、历史背景、文化内涵和影响等四个方面对其进行深入阐述。首先，文章介绍了李澄渊在绘制《玉作图》时的艺术表现与技巧，探讨了其细腻与精湛的技艺。其次，文章回顾了该作品所处的清代光绪年间的历史背景，并指出其在该时期的特殊意义。接着，分析了《玉作图》承载的文化内涵，阐述了其与中国传统艺术、玉文化的紧密联系。最后，文章总结了《玉作图》在艺术史上的地位及其对后世艺术家和文化研究的深远影响。通过这些分析，本文力图展现《玉作图》作为清代艺术瑰宝的独特魅力和价值。
1、李澄渊的艺术风格与技法
李澄渊，作为清代画家中的杰出人物，其艺术风格具有鲜明的个人特色。尤其在《玉作图》这部作品中，李澄渊巧妙地运用了细腻的笔触和精湛的画技，展现了他对细节的极致追求。他的作品注重写实，又不乏艺术的主观表达，能够把静物的形态与气韵表现得淋漓尽致。在《玉作图》里，玉器被细致入微地刻画，不仅展现了玉的纹理、光泽，更凸显了玉器背后的文化象征意义。
李澄渊的绘画技法独具匠心，尤其是在表现玉器的质感上，采用了多层次的渲染与层次分明的线条，使得画面上的玉器如同真实物品一般，充满光泽与立体感。通过细致的描绘，李澄渊不仅再现了玉器的外观，更通过艺术手法展现了其独特的精神内涵。此外，李澄渊的色彩运用也非常讲究，色调清雅、自然，使得整个画面具有极高的艺术美感。
除此之外，李澄渊在《玉作图》中还融入了许多传统绘画技法，如工笔、写意等，使得作品既具精细的工笔画风格，又不乏写意画的自由流畅。特别是在对细节的刻画上，李澄渊通过工笔画技巧展现了玉器的光泽与纹理，给人一种温润、流光溢彩的感觉。李澄渊的这种技法，不仅使得《玉作图》成为艺术作品，也让它成为了对清代工艺文化的真实再现。
2、历史背景与清光绪十七年
《玉作图》创作的时间背景是清光绪十七年，约公元1891年。当时正是清朝的晚期，国家在内外交困的情况下，社会的艺术风气也发生了明显变化。光绪年间，政治腐败、社会动荡，但同时也是传统艺术文化发展的一段关键时期。李澄渊在这一时期的创作，不仅反映了个人艺术追求，也能折射出清代晚期艺术界的某些特点。
在这一时期，清代传统艺术面临着来自西方艺术与现代文化的冲击。尽管传统的书画艺术依然有着广泛的影响力，但西方的艺术理念和技术正在逐渐渗透进中国。李澄渊的《玉作图》在这样的大背景下完成，既是对传统中国绘画技法的传承，又展示了对中国传统文化、尤其是玉文化的深刻理解。光绪十七年，清朝的社会政治环境动荡不安，但《玉作图》作为一种文化产物，却呈现出一种超越时空的文化稳定性与内敛的力量。
此外，清光绪时期的社会经济状况也是李澄渊创作《玉作图》的重要背景之一。随着中国工艺品制作技艺的逐步发展，玉器的制作与收藏成为了一种新的社会风尚，特别是在贵族和上层社会中，玉器象征着地位与权力。因此，《玉作图》不仅仅是一部艺术作品，也是一部对当时社会文化现象的反映，它记录了那个时代对玉文化的热爱与追求。
3、玉文化与《玉作图》的文化内涵
《玉作图》作为一幅专注于玉器描绘的作品，深刻反映了中国传统文化中对玉的崇高地位和象征意义。玉，在中国文化中有着极其特殊的地位，它不仅是财富和地位的象征，更承载了中国古代对于道德、精神和美德的追求。从古至今，玉文化一直是中华文化的重要组成部分，而李澄渊在《玉作图》中通过对玉器的细腻描绘，展示了玉的多重象征意义。
在《玉作图》中，玉器不仅是静物的呈现，更是文化符号的载体。玉器的光泽、纹理与形态，恰如其分地展现了其背后所蕴含的儒家思想、道家哲学以及中国古代士人对“君子之德”的追求。李澄渊通过对玉器的细腻刻画，使这些文化符号变得更加生动与立体。此外，玉器所代表的坚韧与纯洁的精神，也正是李澄渊在创作中想要传递的核心价值。
从更广泛的文化角度来看，《玉作图》不仅仅是一幅艺术画作，它还是对玉文化的传承与弘扬。李澄渊通过对玉器的深入研究和描绘，让观者能够更加直观地感受到玉器所承载的文化精髓。这种艺术与文化的结合，使得《玉作图》成为了艺术品收藏界和学术界都极为重视的一部作品。
4、《玉作图》的艺术历史价值与影响
《玉作图》作为清代晚期的重要画作，其历史价值不言而喻。这幅作品不仅是李澄渊个人艺术成就的展示，更在清代乃至整个中国艺术史上占据着重要位置。它对玉器的描绘不仅展现了李澄渊卓越的画技，也反映了当时社会对于玉器的极高重视和审美趣味。作为一种文化现象，玉器的艺术表现形式在《玉作图》中达到了一个新的高度。
此外，《玉作图》的影响不仅局限于清代，它对后世的艺术家产生了深远的影响。尤其是在玉器相关的艺术创作领域，李澄渊的作品成为许多艺术家模仿和学习的范本。后来的画家在借鉴李澄渊的技法时，也在自己的作品中加入了更多关于玉器的象征意义，使得玉文化得以更广泛地传播与发展。
在艺术史的长河中，《玉作图》也起到了推动传统文化与现代艺术相融合的作用。随着社会的进步与艺术形式的变化，李澄渊的作品为后来的艺术家提供了一个重要的参考范本，尤其是在表现中国传统工艺和文化的领域，《玉作图》以其细腻入微的技法和文化深度，依然是一部值得学习和研究的重要作品。
总结：
通过对《玉作图·清·李澄渊画·清光绪十七年序钞绘本》的全面分析，我们可以看到李澄渊在这部作品中展现了出色的绘画技巧与深厚的文化底蕴。这不仅是对玉器的艺术表现，也是对中国传统玉文化的深刻再现。李澄渊的艺术风格独特，技法精湛，而他在创作中的文化表达和时代背景，也使得《玉作图》具有了极高的历史价值。
《玉作图》作为清代艺术的代表作之一，不仅在艺术界具有重要地位，同时也为研究中国传统文化与玉文化提供了宝贵的视角。李澄渊的创作不仅对当时点击联系需要东西方神秘学学习资料，专业的咨询
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