《游戏造梦师:游戏场景开发与设计》霜狼_May【文字版_PDF电子书_】
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| 书名:游戏造梦师:游戏场景开发与设计 作者:霜狼_May 出版社:电子工业出版社 译者:无 出版日期:2024-8-1 页数:248 ISBN:9787121484858 | 8.5 豆瓣评分 | 孔网购买 | 点击喜欢 | 全网资源sm.nayona.cn |
内容简介:
本书遵循由易到难的思路,不过难度上升曲线可能较为陡峭。第 1 章和第 2 章为基础内容,主要帮助大家储备必要的基础知识及提升大家对游戏开发的理解。第 3 章开始正式讲解较为通用的场景设计流程,介绍各环节的作用与意义,策划、场景及技术美术等知识 的学习难度较低。第 4 章是本书的核心,讲解笔者对游戏工业化的理解与实现策略,这一部分的学习难度较高。第 5 章讲解了一些相对基础的技术实现方案,为第 6 章的场景性能优化打下基础。第 6 章重点讲解了场景性能优化,可能需要大家掌握大量的前置知识。如果大家出现无法顺畅阅读的情况,建议先学习书中推荐的公开课,这将有效降低第 6 章的学习难度。
作者简介:
霜狼_May
曾任网易游戏技术美术、腾讯光子工作室技术美术、腾讯生态发展部资深技术美术,参与了《英雄联盟手游》《机动都市阿尔法》等数十款项目的开发。
曾任网易新人培训导师、光子新人培训导师、腾讯学院游戏开发项目导师、Unity中文课堂讲师等,是“技术美术百人计划”发起人。
目 录:
第1章 游戏从业者必备基础知识 001
1.1 开发相关的基础概念 002
1.1.1 游戏分类 002
1.1.2 游戏开发岗位分类 005
1.1.3 基础名词解释 008
1.2 传统项目开发流程 010
1.2.1 开发团队背景 010
1.2.2 各个流程阶段 011
1.3 学习方法概述 023
1.3.1 如何在游戏行业中提升自己 023
1.3.2 学习建议 025
第2章 场景设计基础 029
2.1 平面构成 030
2.1.1 点构成 031
2.1.2 线构成 034
2.1.3 面构成 036
2.1.4 节奏 036
2.1.5 剪影轮廓 039
2.1.6 平面切割 041
2.2 色彩基础 042
2.2.1 色彩的基本属性 043
2.2.2 色调 045
2.2.3 色彩的对比与融合 045
2.2.4 色彩的节奏 048
2.3 画面构图 048
2.4 灯光艺术 050
2.4.1 打光的意义 050
2.4.2 灯光的组成 053
2.4.3 灯光塑形 055
2.4.4 常见的打光法 056
2.4.5 引擎中的灯光 060
2.5 场景设计实现误区 064
第3章 场景生产流程 066
3.1 关卡/场景的设计原则 067
3.1.1 游戏循环 068
3.1.2 游戏进程 070
3.1.3 游戏指引 072
3.2 场景生产流程的环节 073
3.2.1 前期准备 073
3.2.2 Layout 080
3.2.3 Blockout 088
3.2.4 场景资产制作/编辑/迭代 119
3.2.5 灯光布置与烘焙 128
3.3 场景程序化内容生成流程 137
3.3.1 Unity与Unreal Engine的PCG流程设计 138
3.3.2 PCG问题注意点 143
第4章 场景工业化 144
4.1 关于游戏工业化的思考 145
4.1.1 工业化的两个基础概念 146
4.1.2 游戏工业化落地的手段 146
4.1.3 游戏工业化的阶段划分 147
4.1.4 游戏工业化与壁垒 148
4.1.5 游戏工业化的适用范围 149
4.2 搭建场景工业化管线 152
4.2.1 确定场景工业化管线的目标 152
4.2.2 分析现有流程 153
4.2.3 游戏工业化流程设计 156
4.2.4 常见疑问解答 163
第5章 场景实现常用技术 167
5.1 常规物体渲染方案:PBR和NPR 168
5.1.1 PBR流程与传统流程的区别 168
5.1.2 PBR原理概述 171
5.1.3 NPR原理概述 179
5.2 植被实现方案 184
5.2.1 草的实现 184
5.2.2 树的实现 186
5.2.3 植被动画的实现 188
5.3 水体实现方案 189
第6章 场景性能优化 192
6.1 性能优化的核心 193
6.1.1 为什么要进行性能优化 193
6.1.2 什么时候开始进行性能优化 194
6.1.3 由谁进行性能优化 194
6.1.4 性能优化的核心原则 194
6.1.5 性能优化如何落地 195
6.2 性能优化的基础原理 197
6.2.1 性能核心模块 197
6.2.2 常用的性能优化方案和概念 201
6.3 场景性能优化常用技术 211
6.3.1 LOD技术 212
6.3.2 场景物体剔除 219
6.3.3 场景光照和阴影优化 225
6.4 场景模型制作优化 231
6.4.1 一级资源优化处理 232
6.4.2 二级资源优化处理 236
6.4.3 三级资源优化处理 238
6.4.4 碰撞体达到上下统一 239
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摘要:《游戏造梦师:游戏场景开发与设计》是霜狼_May所著的一本专注于游戏场景设计与开发的专业书籍。本书从多个维度深入探讨了游戏场景的设计理念、技术实现、以及如何通过创新与细节的打造提升游戏的沉浸感。内容覆盖了从场景规划、环境建模、光影设计到后期优化等多个方面,为游戏开发者提供了全面的参考资料。本书不仅适合游戏设计师阅读,也为对游戏开发感兴趣的技术人员提供了具体的实践指导。在本书中,霜狼_May通过自己多年的从业经验,将复杂的技术细节化繁为简,提供了许多实用的技巧和经验教训。本篇文章将从四个主要方面对《游戏造梦师:游戏场景开发与设计》进行详细阐述,分别是书中的核心设计理念、技术实现的关键要点、游戏场景的美学与艺术表现,以及如何实现场景的优化和性能提升。
1、核心设计理念的构建
《游戏造梦师:游戏场景开发与设计》首先从游戏场景设计的核心理念入手,强调场景设计不仅是美术工作,更多的是一种情感传递和玩家体验的塑造。霜狼_May在书中提到,成功的游戏场景应该能够在玩家心中激发共鸣,带领玩家进入一个虚拟的世界,并让他们愿意长期停留和探索。这种情感共鸣的构建需要设计师充分理解游戏的主题和情节,同时还要注意到场景与角色的互动关系。游戏场景设计的首要任务是服务于故事的表达和角色行为的需要,任何美学设计都应当为这一核心目的服务。
在具体的设计过程中,霜狼_May特别强调了“环境叙事”的重要性。环境叙事是指通过场景中的各种元素,如建筑风格、自然景观、道具配置等,传递出游戏世界的背景信息和人物的情感状态。例如,一个废墟中的场景设计,就应该通过破旧的建筑、荒废的物品以及不经意间流露的细节来表达出这个世界曾经的辉煌与如今的荒凉感。这样的设计不仅能让玩家感知到世界的历史背景,更能让他们感受到与游戏角色之间的紧密联系。
此外,霜狼_May还特别提到,设计师在构建场景时需要考虑玩家的代入感与沉浸感。通过独特的视觉语言和富有层次感的场景设计,玩家能够在感官上完全投入到游戏的世界中,这对于增强游戏的整体吸引力具有至关重要的作用。游戏场景不仅仅是一个静态的背景,而是一个充满动感和情感色彩的存在,它需要与玩家的行动产生互动,促使玩家在虚拟世界中产生自我认同感。
2、技术实现的关键要点
《游戏造梦师:游戏场景开发与设计》除了在理念层面进行了深入探讨,霜狼_May还从技术角度详细阐述了游戏场景开发的实施方法。书中指出,现代游戏的场景设计已经不仅仅是美术和设计的结合,它还需要与复杂的技术架构紧密配合,尤其是在大规模场景和复杂环境的呈现上,技术的实现显得尤为重要。
首先,霜狼_May讲解了场景建模的基础技巧。无论是建筑物的建造,还是自然景观的构建,场景设计师都需要熟悉各种建模软件,并掌握从简到繁的建模技巧。例如,如何使用低多边形建模技术快速构建游戏场景中的基础框架,然后通过细节雕刻和材质贴图来增强其真实感。霜狼_May特别提到,游戏场景中的物体模型应该遵循“适度原则”,即在保证视觉效果的前提下,尽量减少多余的细节和复杂的几何形状,这样有助于提升渲染效率,确保游戏的流畅运行。
其次,霜狼_May介绍了光影效果在游戏场景中的重要性。光影不仅影响着游戏的整体氛围,还能大幅度提高场景的表现力。现代游戏使用的实时光照和光影追踪技术,使得游戏中的每一处光线、阴影都能够随着环境的变化而产生动态变化,从而大大增强了场景的沉浸感和真实感。霜狼_May指出,场景设计师应该学会利用不同类型的光源来制造各种氛围,比如温暖的黄色光源可以营造一种温馨的感觉,而冷蓝色的光源则适合于营造神秘或紧张的氛围。
最后,霜狼_May还强调了性能优化的重要性。在现代游戏中,场景通常非常庞大且复杂,如何在保证画质的同时,优化场景的运行性能是每个游戏开发者必须面对的问题。书中详细介绍了如何通过技术手段,如场景流式加载、细节层级管理(LOD)、物理模拟的优化等,来确保游戏场景能够平稳运行在各种硬件平台上。
3、游戏场景的美学与艺术表现
《游戏造梦师:游戏场景开发与设计》不仅仅关注游戏场景的技术实现,还对场景的美学和艺术表现进行了深入探讨。霜狼_May认为,游戏场景设计是一项结合艺术和技术的复杂工作,需要设计师具备良好的艺术修养和创作能力,同时又能运用技术工具将这些艺术理念实现。
美学设计在游戏场景中扮演着至关重要的角色。一个精心设计的场景不仅仅能给玩家带来视觉上的享受,还能通过色彩、形状、空间等元素,直接影响玩家的情感体验。例如,明亮的色调和开阔的空间往往能够带给玩家一种愉悦、轻松的感觉,而昏暗的色彩和狭小的空间则能传递出一种压抑、紧张的氛围。霜狼_May在书中通过多个实际案例,展示了如何通过精妙的色彩搭配、光线设计和空间布局,来强化场景的情感表达。
另外,霜狼_May也探讨了游戏场景中的艺术风格与美术手法。现代游戏场景的设计往往受到多种艺术风格的影响,诸如写实主义、卡通风格、未来主义等,不同的艺术风格能够为游戏世界带来独特的视觉体验。霜狼_May建议设计师要根据游戏的背景设定、目标玩家群体以及游戏类型来选择合适的艺术风格,并在此基础上进行创新和表达。
艺术表现的另一关键方面是细节的处理。一个优秀的游戏场景往往在细节上非常讲究,例如在一个城市的场景中,墙上的裂缝、地面上的积水、甚至天空中的云彩,都会影响到玩家对这个世界的感知。霜狼_May提到,游戏场景的细节往往是通过“微观场景”来表达的,这些微小的元素往往能起到意想不到的效果,提升整个场景的真实性和沉浸感。
4、场景优化与性能提升
最后,《游戏造梦师:游戏场景开发与设计》还重点讨论了如何实现游戏场景的优化和性能提升。随着游戏场景规模的不断扩大,性能问题已经成为影响游戏体验的重要因素之一。霜狼_May在书中详细介绍了如何通过优化技术,确保游戏在高质量图像的同时,能够流畅地运行。
首先,霜狼_May介绍了关于场景中资源管理的技巧,包括如何合理划分场景的资源,如何利用预加载技术、资源池技术来避免游戏卡顿。对于大规模场景的开发,合理的资源流动管理非常关键,避免了因内存占用过多导致的性能问题。
其次,霜狼_May还详细探讨了性能优化的常见策略,比如视野剔除技术(Culling)、遮挡剔除技术(Occlusion Culling)以及基于区域的动态加载等。这些技术能够帮助开发者在不牺牲画质的前提下,减少不必要的计算,提升游戏运行的流畅度。
最后,霜狼_May提点击联系需要东西方神秘学学习资料,专业的咨询
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