《光幻中的论语:十七年电影的导演逻辑》(徐皓峰新影评集,深度评说1949年-1966年的中国电影样貌) (徐皓峰作品集 10)徐皓峰【文字版_PDF电子书_】

| 书名:光幻中的论语 作者:徐皓峰 出版社:光明日报出版社 译者:无 出版日期:2022-8 页数:296 ISBN:9787519465971 | 8.2 豆瓣评分 | 孔网购买 | 点击喜欢 | 全网资源sm.nayona.cn |
内容简介:
《光幻中的论语——十七年电影的导演逻辑》是徐皓峰的电影评论集。主要将新中国国建国后十七年的红色电影展开解读和评说。我们所熟悉的电影作品,诸如《革命家庭》《烈火中永生》《小兵张嘎》《永不消逝的电波》《早春二月》等等,电影中呈现的社会样貌、民间秩序、生活伦理进行文化及美学意义上的认知和阐释,这将是一个全新的角度。
作者简介:
徐皓峰
本名徐浩峰。1973年生。高中毕业于中央美术学院附中,大学毕业于北京电影学院导演系。现为北京电影学院导演系教师。
导演,作家。
文学作品:
长篇小说:《国术馆》《道士下山》《大日坛城》《武士会》《大地双心》
中短篇小说集:《刀背藏身》《花园中的养蛇人》《白色游泳衣》《诗眼倦》《白俄大力士》
纪实文学:《逝去的武林》《大成若缺》《武人琴音》
电影理论:《刀与星辰》《坐看重围》《光幻中的论语:十七年电影的导演逻辑》
电影作品:
《倭寇的踪迹》(导演、编剧)
《箭士柳白猿》(导演、编剧)
《一代宗师》(联合编剧)
《师父》(导演、编剧)
《刀背藏身》(导演、编剧)
《诗眼倦》(导演、编剧)
目 录:
《革命家庭》的家庭观
《烈火中永生》的爱情观
《青春之歌》的女性观
《小兵张嘎》和塔尔科夫斯基 《永不消逝的电波》里的思想工作
《武训传》里的悟道
《林家铺子》和巴尔扎克
后记《我的奶奶王若?》
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摘要:《光幻中的论语:十七年电影的导演逻辑》通过对1949年至1966年中国电影的深入剖析,展现了中国早期社会主义电影的多样化面貌与导演个体的独特逻辑。徐皓峰在书中不仅梳理了电影创作的历史脉络,还通过细致的影像分析,揭示了导演在意识形态、叙事结构、艺术风格及观众心理塑造方面的独到手法。全书兼具学术深度与影评魅力,既体现了时代电影的社会文化背景,也呈现了导演对电影艺术的个性化追求。作品通过案例解析和理论探讨,勾勒出那个历史时期电影的美学特征与思想脉络,使读者得以全面理解中国早期电影的复杂性与艺术价值,同时对后续电影发展提供了启示。
1、导演逻辑与创作思路
书中对导演创作逻辑的分析以具体影片为切入点,展示了导演在艺术选择上的独特思路。徐皓峰通过对镜头设计、场景布局、叙事节奏的考察,指出导演在表达主题时的个性化策略。
导演逻辑不仅体现在视觉呈现上,也体现在叙事策略中。徐皓峰通过分析人物塑造和剧情安排,揭示了导演如何在政治和社会语境下实现艺术表达,同时保持个人风格的平衡。
此外,导演对素材的选择与加工展示了其文化敏感性和历史意识。书中强调,导演在创作过程中不断在现实题材与艺术创新之间寻求契合,使电影既具思想深度又不失艺术魅力。
2、电影叙事与主题探讨
作品深入分析了1949年至1966年电影叙事的多样性,揭示了影片在主题表达上的复杂性。徐皓峰强调,电影叙事不仅反映社会现实,也承载导演对人性、历史与社会价值的探索。
通过案例剖析,书中展示了导演在故事结构上进行的创新尝试,例如非线性叙事和多重视角的运用,使影片在主题表达上更具层次感和张力。
主题探讨不仅限于政治意识形态,还涉及家庭伦理、社会变迁与个体心理。徐皓峰指出,这些多维度的主题呈现了导演在艺术与社会责任之间的微妙平衡,同时也丰富了电影的思想内涵。
3、影像风格与美学特征
书中对影像风格的分析显示,不同时期的导演在光影运用、色彩调度和镜头语言上展现出明显差异。徐皓峰通过对经典影片的影像解读,揭示了导演对视觉表达的独到理解。
美学特征不仅体现在镜头语言上,也体现在表演调度和场景设计中。导演通过镜头的切换与构图,赋予影片强烈的情感节奏感,使观众在视觉体验中感受到叙事的张力。
书中还探讨了影像风格与主题的互动关系。徐皓峰认为,导演通过影像风格的选择强化主题表达,使电影在形式与内容上达到高度统一,同时呈现独特的美学价值。
4、社会背景与文化语境
作品对电影创作所处的社会文化背景进行了深入剖析,强调历史时期的政治、经济与社会因素对导演创作的影响。徐皓峰通过对电影政策与社会舆论的研究,揭示导演在创作中面临的现实困境与选择。
书中指出,文化语境不仅塑造了电影主题,也影响了叙事方式与影像风格。导演在特定历史环境下的创作决策体现了艺术与社会责任的紧密结合。
此外,徐皓峰分析了观众心理与社会接受度,说明导演在创作中不仅考虑艺术表达,也关注观众的认知与情感反应,从而形成特定时期电影的社会影响力与文化价值。
总结:
《光幻中的论语:十七年电影的导演逻辑》通过多维度分析展现了1949年至1966年中国电影的复杂面貌,既呈现导演个体的创作逻辑,也揭示了电影与社会、文化、历史之间的互动关系。全书的分析深入细致,为理解中国早期电影提供了独特视角。
徐皓峰的研究不仅强调艺术表达,更关注导演在社会语境下的责任与选择,使读者能够全面感受那个历史时期电影的思想深度与美学价值,为后续电影研究与创作提供宝贵参考。全书兼具学术价值与可读性,是电影研究者与爱好者的重要读本。
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