《我的策展之道》【瑞士】汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）;尹晟 任西娜译

如何自学 占星术 占星教程网盘 塔罗牌教程百度网盘

《我的策展之道》【瑞士】汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）;尹晟 任西娜译【文字版_PDF电子书_】

内容简介：

《我的策展之道》是世界上很有影响力的当代策展人、伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特的经典之作。本书是小汉斯对自己多年策展经验的非凡汇编，包括启发他的艺术家、历史上伟大的艺术创新、他个人的策展实践和对未来策展的展望。

小汉斯跨越了时间、国界、文化和学科的界限，重新定义了“策展”一词——不仅是小汉斯对个人策展经历的一个总结，也是对策展行业的思考，更是其策展思维的凝结。在人人都是策展人的时代，阅读本书，让策展思维成为打开未知、看待未来的新方式。

作者简介：

[瑞士]汉斯·乌尔里希·奥布里斯特

国际zhu名策展人，伦敦蛇形画廊艺术总监，“马拉松访谈”创立者。2009年和2016年，两次登上英国权威艺术杂志《艺术评论》“艺术界蕞有影响力的人”榜单并位居榜丨首;2011年，获得巴德学院杰出策展奖;2015年，因对艺术推广和传播的突出贡献，被授予富克旺根国际艺术大奖。

奥布里斯特是当代艺术领域很有影响力的展览推手，也是国际上活跃的连接各个领域的跨界对话者和实践者。自1991年举办的首·个厨房展“世界之汤”以来，奥布里斯特已经参与策划和发起了300多个展览与项目，编撰有 70 多本学术着作，并在国际学术和艺术机构发表了不计其数的演讲。

目  录：

推荐序 不断寻找艺术新牧场的人

田霏宇(Philip Tinari)

UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长

中文版序 策展可以抵抗遗忘，为未来赋能

序言 艺术，就是拓展定义

策展人追随艺术家，而非艺术家追随策展人

特意创造出展览和展览地点之间的振荡

给予观众一定程度的参与创作权

职业策展人的四个功能

展览就是为抗争找到盟友

收藏是一种生产知识的方式

创造性世界之间可以这样相互渗透

艺术实践的一个关键词是“去神秘化”

聚焦那些亲历过整个世纪的人

把前辈大师作为方法

展览应该总是创造新的游戏规则

艺术家应该参与策展中所有的任务

探究艺术和他者之间更广阔的关系，是义不容辞的责任

艺术可以出现在人们最意想不到的地方

策展人必须极具弹性，是仆人、是助手、是协调员、是发明家

艺术为公共与私人相互介入开创机会

持续而绝不妥协地发掘生活的新意

展览作为一个学习系统，带有一系列复杂而动态的潜在反馈环路

双年展是过去、现在和未来的相互角力

让展览成为一系列自由浮动、不被限定的命题

置身多重世界，创造出更广阔的天地

展览总是在播种

1 1=11

让有趣的人们聚集在特定的时空，本身就是一件至关重要的事

通过空间中物品的陈列，生产出观念

创造出居间的空间，容纳难以预料的颠覆性组合

人人都是策展人

注释

致谢

译者后记

浏览器不支持脚本！

摘要：《我的策展之道》是国际知名策展人汉斯·乌尔里希·奥布里斯特多年策展实践与思想沉淀的重要结晶。书中不仅记录了他与众多艺术家、建筑师、思想家之间的深度交流，也展现了当代策展理念从静态展示向动态知识生产转变的过程。作为一位不断突破传统边界的策展人，奥布里斯特将策展视为连接艺术、社会、历史与未来的重要媒介。他强调对话、合作与持续实验的重要性，通过跨学科的实践不断拓展艺术展览的可能性。本书既是一部关于策展经验的总结，也是一部关于文化创造力的思想著作。透过作者丰富的案例与深刻的思考，读者能够看到策展工作如何从单纯的展品陈列演变为一种推动知识流动、激发公众参与和促进文化创新的行动方式。全书兼具理论深度与实践价值，对于理解当代艺术生态、策展方法以及文化传播机制具有重要启发意义。

策展理念的创新探索

《我的策展之道》最鲜明的特点在于对传统策展观念的突破。奥布里斯特并不满足于将展览视作艺术作品的简单集合，而是将其理解为一种持续发展的思想平台。在他的理念中，展览不仅是结果，更是一个不断生成意义的过程。

这种理念的形成与其长期观察艺术发展的经验密切相关。面对不断变化的文化环境，奥布里斯特认为策展人应当具备开放的思维方式，主动寻找新的表达路径。策展工作的价值不仅体现在展示作品上，更体现在构建新的知识关系和文化语境之中。

书中大量案例表明，创新并非刻意追求形式上的新奇，而是在深入理解艺术家创作意图的基础上，创造更具活力的交流空间。展览因此成为观众与艺术作品、艺术家与社会之间的重要桥梁。

与此同时，奥布里斯特强调策展人的责任不仅是组织展览，更是发现尚未被充分讨论的问题。他通过策划具有实验性质的项目，引导公众重新思考艺术与现实之间的联系，使策展活动成为社会讨论的重要场域。

对话机制的核心价值

在奥布里斯特的策展实践中，对话始终占据核心位置。他长期坚持与艺术家进行深入交流，并将访谈和讨论视为理解创作的重要途径。通过不断提问和倾听，他得以深入挖掘艺术作品背后的思想资源。

书中展现了大量与艺术家、建筑师、哲学家和科学家交流的经历。这些跨领域的对话不仅丰富了展览内容，也促使不同学科之间产生新的联系。策展因此超越了艺术领域本身，成为知识交汇的平台。

奥布里斯特认为，对话并非单向的信息获取，而是一种共同创造的过程。在交流过程中，新的观点不断产生，原有观念也可能被重新修正。正是在这种持续互动中，展览获得了更丰富的内涵。

对于观众而言，对话同样具有重要意义。他主张打破传统展览中观众被动接受信息的模式，通过开放式结构和互动方式增强参与感。观众不再只是观看者，而是展览意义建构的重要组成部分。

跨界合作的实践路径

奥布里斯特始终倡导跨学科合作。他认为当代社会的问题往往无法依靠单一领域解决，因此艺术也需要与科学、建筑、文学、技术等多个领域建立联系。这样的合作能够激发新的创造力，并拓展艺术表达的边界。

在书中可以看到，他参与策划的许多项目都打破了传统艺术展览的框架。艺术家与科学家共同探讨未来技术，建筑师与哲学家共同思考城市发展，这些跨界合作为展览注入了更加丰富的内容层次。

这种合作模式不仅提升了展览的知识深度，也扩大了艺术的社会影响力。当不同领域的专业人士共同参与项目时，展览能够触及更广泛的社会议题，从而引发公众更深入的思考。

奥布里斯特特别强调合作中的平等关系。他认为策展人并非绝对的主导者，而是协调者和连接者。通过建立开放的合作机制，各方的创造力得以充分释放，最终形成更加具有生命力的文化成果。

未来视野与文化使命

《我的策展之道》不仅关注当下艺术实践，更着眼于未来文化发展的可能性。奥布里斯特始终保持对未来问题的关注，希望通过策展活动探索尚未到来的社会形态和文化趋势。

书中多次提到“未完成性”的概念。在他看来，展览不应被视为最终答案，而应成为持续探索的起点。未来导向的策展方式要求人们保持好奇心，并不断寻找新的问题与新的可能。

面对数字化时代带来的变革，奥布里斯特积极思考技术与艺术的融合路径。他既关注新技术对艺术传播方式的影响，也关注技术发展背后的文化意义。这种前瞻性视角使其策展实践始终保持活力。

与此同时，他强调文化工作者肩负的重要使命。策展不仅是艺术展示活动，更是一种公共文化服务。通过组织具有社会价值的展览，策展人能够促进不同群体之间的理解与交流，为社会发展贡献文化力量。

总结：

《我的策展之道》全面展现了汉斯·乌尔里希·奥布里斯特作为世界级策展人的思想体系与实践经验。从创新理念的提出，到对话机制的建立，再到跨界合作的推进以及未来视野的拓展，全书构建了一套富有创造力和时代精神的策展方法论。其价值不仅体现在艺术领域，更体现在对知识生产和文化传播方式的深刻思考。

通过阅读本书，读者能够深入理解当代策展工作的复杂性与创造性，也能够感受到艺术如何在社会发展中发挥积极作用。奥布里斯特以开放、包容和探索的精神不断推动艺术边界的扩展，为全球文化实践提供了重要启示。《我的策展之道》不仅是一部策展专业著作，更是一部关于创造力、交流与未来想象的重要思想读本。

本文由nayona.cn整理

点击联系需要东西方神秘学学习资料，专业的咨询

只要网页介绍资料，全部都有，还有很多还没来得及更新
每天更新200-300款资料
全网最大最全的神秘学资料平台
请需要什么资料，直接在对话框直接联系我，24小时在线，方便快捷
请需要什么资料，直接在对话框直接联系我，24小时在线，方便快捷
请需要什么资料，直接在对话框直接联系我，24小时在线，方便快捷
有看中网站记得联系我

           

联系我们

关注公众号

打赏 微信扫一扫 支付宝扫一扫

雅书

对占星塔罗感兴趣关注公众号